Jede Kunst erfährt im Laufe ihrer Entwicklung Veränderungen und erhält neue Eigenschaften. Dadurch erhalten wir neue Trends in Musik, Literatur, Bildhauerei, Architektur usw. Schmuck ist da keine Ausnahme. Irgendwann haben wir die Entstehung verschiedener Schmuckstile miterlebt, denn die Kunst reagiert am deutlichsten auf Veränderungen in der Welt.
Wenn wir über Schmuckstile sprechen, können wir zwei Klassifizierungen berücksichtigen:
- Eine professionelle Schmuckklassifizierung ist in der Modewelt allgemein anerkannt. Sie basiert auf historischen Modeepochen: Barock, Klassizismus, Rokoko, Romantik usw. Im 20. Jahrhundert wurde diese Klassifizierung durch moderne Trends wie Kubismus, Abstraktionismus, Art Deco, Futurismus und Hightech ergänzt. Während dieser Ansatz von Juwelieren, Designern, Künstlern, Modehäusern und Schmuckkennern weit verbreitet ist, greifen regelmäßige Käufer auf eine einfachere (und umfassendere) Klassifizierung der Stile zurück.
- Käufer, die keine Experten in der Schmuckkunst sind, bezeichnen Schmuckstile oft als klassisch, avantgardistisch, zoologisch, ethnisch, gotisch, geometrisch, exotisch usw. Der Name jedes Stils beschreibt deutlich, was man von einem Schmuckstück erwarten kann.
Als Biker-Juwelier folgen wir keiner starren Klassifizierung oder Norm. Deshalb werden wir die beiden zuvor genannten Ansätze mutig vermischen. Warum? Weil wir können. Lesen Sie weiter, um herauszufinden, welche Schmuckstile Eingang in die Bikerringshop-Kollektionen gefunden haben und wie wir sie mit der Biker-Mode verknüpfen.
Klassischer Stil
Der klassische Stil ist der vielseitigste und am weitesten verbreitete Stil. Wenn Sie keiner bestimmten Subkultur angehören, ist es wahrscheinlich, dass die meisten Ihrer Schmuckstücke im klassischen Stil gefertigt sind. Dieser Trend zeichnet sich durch Einfachheit, anmutige, aber nicht besonders komplizierte Formen, Zurückhaltung im Design und Vielseitigkeit aus. Klassischer Schmuck hat häufig die Form eines Kreises oder Rechtecks. Dies ist wahrscheinlich der einzige Stil, der die Bezeichnung „Golden Oldie“ verdient, da er nie wirklich aus der Mode kommt. Klassischer Schmuck passt sowohl zu einem Business-Anzug, einem Frack als auch zu Freizeitkleidung.
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Der klassische Schmuckstil lässt sich grob in zwei Untergruppen einteilen. Der erste Unterstil ist raffinierter, zarter Schmuck in einem eher strengen, aber eleganten Design. Wenn diese Stücke Intarsien tragen, handelt es sich meist um Diamanten und Perlen, obwohl auch Zirkonia und Halbedelsteine keine Seltenheit sind.
Die zweite Variante des klassischen Stils umfasst Artikel mit runden, quadratischen und anderen nicht komplizierten Formen. Sie sind in der Regel mit Smaragden, Rubinen, Saphiren usw. verziert. Solche Einsätze tragen dazu bei, ein Produkt zu schaffen, das eine recht lebendige Farbe, aber ein strenges Design aufweist.
Avantgarde
Wir verwenden das Wort Avantgarde, um ungewöhnlichen, skurrilen, linken Schmuck zu beschreiben. Dieser Stil lehnt alle traditionellen Formen und Traditionen ab. Avantgardistischer Schmuck gehorcht nur einem Gesetz – dem Talent, dem Geschmack und der Vision seines Schöpfers. Normalerweise ist Avantgarde unverschämt, exzentrisch, flexibel, lebendig und aufmerksamkeitsstark. Sein Highlight ist die Kombination ungewöhnlicher Materialien. Edelsteine können mit kubischen Zirkonen koexistieren oder Platin kann mit Leder Hand in Hand gehen. Wenn es um Proportionen und Formen geht, sprengt die Avantgarde alle möglichen Regeln. Stattdessen profitieren Artikel in diesem Stil von Farbmischungen, grafischen Darstellungen und unpassenden Steinschliffen. Sie zeigen die unerwartetsten Formen und Farben und je auffälliger sie sind, desto besser.
Zoologischer Stil
Der zoologische Stil nutzt die Bilder von Tieren, Vögeln, Fischen und grundsätzlich allen Arten von Flora und Fauna im Allgemeinen. Die Designs dieser Tiere können von gewagt bis niedlich und lustig variieren, aber eines ist sicher – jede Schmuckmarke da draußen hat mindestens ein paar Produkte, die unsere vierbeinigen Freunde (Schuppen, Federn usw.) darstellen. Bikerringshop ist keine Ausnahme. Unsere Kollektionen sind voll von Ringen, Anhängern, Ohrringen und Armbändern mit Löwen, Wölfen, Adlern und anderen Tierarten, Fischen und sogar Insekten.
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Gothic Style
Als im Mittelalter ein architektonischer Trend wie die Gotik aufkam, übernahm die angewandte Kunst schnell deren charakteristische Merkmale. Der damalige Schmuck zeichnete sich durch seine Massivität, originelle Textur und seinen symbolischen Inhalt aus. Die Gotik hat die Jahrhunderte überdauert und verfügt heute über eine Vielzahl von Interpretationen.
Ein normaler Mensch, der wenig über diesen Schmuckstil weiß, wird wahrscheinlich sagen, dass Gothic etwas für Jugendliche ist, die dunkle Kleidung und ausgefallene Symbole tragen. Es ist jedoch ein Fehler zu glauben, dass Gothic und Goths die gleichen Konzepte sind. Die Wahrheit ist, dass Gothic ein einzigartiger Stil ist, der einige Trends umfasst und deren Aussehen und Bedeutung oft diametral entgegengesetzt sind.
Die Gotik, die aus dem Mittelalter und dem viktorianischen Zeitalter (Neugotik) zu uns kam, profitiert von kalten Kontrastfarben. Gothic-Schmuck besteht aus Weißgold, Platin und Silber und symbolisiert Trauer, Tod und Zurückhaltung. Um einen gewissen Kontrast zu schaffen, verwenden Juweliere Edelsteine in leuchtenden Farben – Rubine, Saphire, schwarze Perlen usw. Jede Farbe hat ihre eigene Bedeutung. Scharlach steht beispielsweise für Blut und Schwarz und Blau stehen für Düsternis und Dunkelheit.
Obwohl gotischer Schmuck eine bedrohliche Bedeutung hat, ist er elegant, raffiniert und äußerst feminin. Sogar Produkte für das strengere Geschlecht strahlen dank Filigranarbeit, Spitze und aufwendiger Metallarbeiten eine feminine Aura aus. Anhänger, Armbänder und Ohrringe, insbesondere solche im viktorianischen Stil, sind mit floralen Mustern und verschnörkelten Linien verziert.
Eines der typischen Themen der Gotik ist Gott und Religion. Kreuze (von denen das Christentum sehr viele herstellte), Kruzifixe, Heiligenikonen und religiöse Symbole machen einen Großteil aller gotischen Schmuckstücke aus. Im Gegensatz zu Schmuck für Gläubige, der für Bescheidenheit und Strenge bekannt ist, bevorzugt der Gothic-Stil überlebensgroße Schmuckstücke, üppige dekorative Elemente und die Verstreuung funkelnder Edelsteine, und alles in allem handelt es sich um einen sehr kunstvollen Stil.
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Ein weiterer Trend im Gothic-Bereich ist Schmuck für Goten. Das ist es, was die meisten Leute denken, dass Gothic wirklich ist. Große Totenköpfe, Kreuze, Fledermäuse, stachelige Elemente, stachelige Pflanzen und natürlich Ankh sind die Hauptmotive in diesem Ableger der Gotik. Darüber hinaus sind diese Schmuckstücke häufig mit Nieten, heraldischen Amuletten, Totenköpfen, Skeletten, Hexenmeistern und sogar satanischen Symbolen verziert.
Gothic für Subkulturen hat seine eigenen Unterteilungen. Einer der bekanntesten Unterstile ist Vampire Gothic. Es kombiniert erfolgreich Merkmale klassischer Gothic- und Gothic-Schmuckstücke. Einerseits ist es voller Bilder von Spinnen, Reißzähnen, Fledermäusen sowie den Attributen des Jenseits. Auf der anderen Seite tendieren Vampir-Goths zu femininem und raffiniertem Schmuck, der die Kontraste voll ausnutzt. Silberschmuck mit geschwärzten Elementen oder schwarzer Emaille und einem Hauch von Rot dank Rubinen, Granaten oder farbigen Steinen hat eine starke Wirkung. Obwohl Gothic kalte Farben bevorzugt, tendiert der Vampir-Trend zu Burgund, Scharlachrot, Rot, Weinrot usw. So wie Vampire Blut zum Überleben brauchen, kann Vampire Gothic nicht ohne rote Farbe leben.
Barock
Der erhabene und majestätische Barock entstand im 16. Jahrhundert in Italien. Seine wörtliche Bedeutung ist „skurril“, „falsch“. Der Kern dieses Stils ist amüsanter Schmuck mit unregelmäßig geformten „barocken“ Meeresperlen. Barock erkennt man leicht an der Vielzahl erhabener Elemente, die in komplexen symmetrischen Silhouetten angeordnet sind. Anspruchsvolle und reich verzierte Barockornamente profitieren häufig von dichten floralen und geschwungenen Mustern sowie auffälligen Farben.
Bikerschmuck ist so weit wie möglich vom Barockstil entfernt. Erwarten Sie also nicht, in unserem Katalog kandelaberartige Ohrringe oder königliche Diademe zu finden. Allerdings ist der Barock der Vorläufer des Rokoko und einige Elemente dieses Stils sind in unseren Kollektionen zu finden.
Rokoko
Der Rokoko-Stil ist leichter als sein Vorgänger. Seine Statement-Merkmale sind geschwungene Formen, asymmetrische Muster und bizarre Kombinationen aller Arten von Locken. Der Name des Stils geht auf das Wort „Rocaille“ zurück, was ein Ornament bedeutet, das die Locken einer Muschel wiederholt. Im Allgemeinen nutzt der Rokoko-Stil alle Arten von Drehungen, Verflechtungen, Schnörkeln und Spiralen sowie fächerförmige Anordnungen und anmutige und zarte Gestaltungselemente. Eines der bekanntesten dieser Muster ist Fleur de Lys, ein heraldisches Symbol der Lilie und ein persönliches Muster französischer Könige. Der Lieblingsstein ist ein Diamant zusammen mit allen möglichen klaren Edelsteinen und Kristallen. Edelsteine werden nicht nur in Metall eingefasst; Sie werden mit der Pavé-Technik befestigt, so dass es scheint, als würden sie in Silber oder Gold ertrinken.
Klassizismus
Der Klassizismus löste das Rokoko ab. Luxus und übermäßige Anmaßung wurden zu schnell veraltet und die Menschen begannen, etwas Einfacheres und Verständlicheres zu verlangen. So begann in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts der Klassizismus eine dominierende Macht in der Kunst zu werden. Die Hauptmerkmale dieser Bewegung sind antike Ornamente, klare Linien, geometrische Muster und perfekte Symmetrie.
Obwohl dieser Stil nur wenige Jahrzehnte Bestand hatte, hinterließ er doch seine Spuren in der Geschichte des Schmucks. Noch heute können wir die Spuren des Klassizismus im modernen Schmuck erkennen – ruhige Muster, die Integrität der Formen, einfache Linien – das ist alles, was diesen Stil ausmacht.
Der Klassizismus entlehnt viele Motive und Bilder aus dem antiken Griechenland und der römischen Antike. Die beliebtesten Themen sind Bilder von Lorbeer, Eiche, Akanthus, griechischem Bund (Mäander) usw. Die Farbpalette ist einfach, weich und diskret; Die auffälligsten Farben sind Schwarz, Rot und Weiß. Schmuck im klassizistischen Stil zeichnet sich durch recht einfache Formen wie Medaillons und Rosetten aus.
Jugendstil
Das Ende des 19. Jahrhunderts ist die Blütezeit eines so herausragenden Stils wie des Jugendstils. Dieser Trend hatte seinen Ursprung in Russland und Frankreich, breitete sich aber schnell auf ganz Europa aus. Die Jugendstilornamente zeigten zunächst gotische und japanische Einflüsse sowie viele florale Muster. Darüber hinaus zeigten sie Bilder mythischer Helden, Kreaturen, Silhouetten von Menschen, Vögeln und Tieren. Viele der Schmuckstücke wurden exklusiv für die Reichen in einem einzigen Exemplar geschaffen.
Aufgrund seiner Lebendigkeit, Kreativität, der geschickten Verwendung von Emaille und der Fülle an Dekoren erfreute sich der Jugendstil schnell in ganz Europa großer Beliebtheit (auch heute noch finden viele Elemente dieses Stils ihren Platz in den Kollektionen renommierter Schmuckmarken). Viele hielten diesen Stil für ein Paradox des Schmuckhandwerks, da er verschiedene Ansätze und Techniken vermischt. In Russland beispielsweise wurde der Jugendstil lokalen Motiven und Techniken ausgesetzt. Französische Juweliere hingegen profitierten von japanischen Motiven. So oder so war Jugendstilschmuck revolutionär und für seine Zeit sehr unpassend.
Art Deco
Neben dem Jugendstil findet man im Art Déco häufig auch Tiermotive. Die Originalität und die raffinierten Merkmale des Jugendstils machten einem neuen Stil Platz, der für Einfachheit, Präzision und geometrische Formen bekannt ist. Nach dem Ersten Weltkrieg brauchten die Menschen etwas, an dem sie ihre Augen erfreuen konnten, und Juweliere erfüllten diesen Bedarf mit Art-déco-Ornamenten. Das Fehlen von Locken und übermäßig komplexen Mustern wurde durch die Brillanz glänzender Juwelen ausgeglichen. Große Steine sind ein Muss für Art-Déco-Schmuck.
Wie bereits erwähnt, waren Bilder und Silhouetten von Tieren keine Seltenheit. Diese Bilder sind jedoch nicht pingelig und kunstvoll. Im Gegenteil, Art Deco ist Luxus kombiniert mit Einfachheit, Geometrie, Linearität und Stilisierung.
Minimalismus
Einfache kleine Ornamente ziehen den Look ebenso gut an wie große und auffällige. Sie wecken den Wunsch, genauer hinzusehen. Sie zeigen einen starken Charakter, Schönheit und Eleganz und vermitteln oft eine bestimmte Botschaft über ihre Besitzer. Hier dreht sich alles um minimalistischen Schmuck. Anstatt im Rampenlicht zu stehen, schenkt es der Person, die es trägt, die ganze Aufmerksamkeit.
Schmuck im minimalistischen Stil ist eng mit dem geometrischen Trend verbunden. Nicht zuletzt machten sich beide Stile durch die geschickte Verwendung von Dreiecken, Kreisen, Würfeln usw. in Körperornamenten einen Namen. Der Primitivismus ist ein weiterer „Verwandter“ des Minimalismus. Juweliere verwenden für ihre minimalistischen Schmuckkollektionen häufig bestimmte Techniken, die dem naiven Stil innewohnen.
Im Allgemeinen ist der Trend des Minimalismus am wenigsten verziert, kompliziert und komplex. Im Gegenteil, es zeichnet sich durch klare Linien, durchgehende Löcher und ein Minimum an dekorativen Elementen aus.