الملابس القوطية تعود من جديد، وهذا هو السبب

إن رؤية شخص يرتدي ملابس سوداء من رأسه إلى أخمص قدميه، مع كحل ثقيل وأحمر شفاه داكن، أصبح الآن مشهدًا لا يكاد يثير الدهشة. المشاهير مثل بيلي إيليش والشخصيات المؤثرة مثل Alexa Black قد احتضنوا بكل إخلاص هذه الجمالية القوطية القاتمة، مما جعلها رائعة مرة أخرى. وعلى خطاهم، فتحت الموضة السائدة أبوابها للترحيب بعودة الملابس القوطية إلى النور.

يجب أن تعيش تحت صخرة حتى لا تلاحظ عودة نهضة الموضة القوطية إلى الاتجاه السائد مرة أخرى. بعيدًا عن عروض الأزياء والمقالات الافتتاحية، تقوم الشركات القوطية بتوجيه جانبها المظلم في المكاتب في كل مكان ببدلات وربطات عنق من خشب الأبنوس. وفي الوقت نفسه، يتباهى القوط غير الرسميين علنًا بأشياءهم في وسط المدينة وفي مراكز التسوق في جميع أنحاء أمريكا بفساتين سوداء متدفقة وأحذية قتالية مكتنزة. لم يعد الطراز القوطي يمثل ثقافة فرعية متخصصة، بل يمكن رؤية تأثيره والشعور به عبر الثقافة الشعبية.

القوطية دائمة الخضرة

هذه ليست العودة القوطية الأولى. تعود أصول هذا الأسلوب إلى الحركة المعمارية في العصور الوسطى في القرن الثاني عشر. مع الكاتدرائيات المهيبة والانبهار بالمروعة، كان هذا خروجًا جذريًا عن الأساليب الكلاسيكية التي سبقته. في النهاية، عزز مكانته كواحد من أكثر الأساليب ثباتًا، حيث كان القوة التي لا يستهان بها لأكثر من 4 قرون.

العودة التاريخية الأولى

في منتصف القرن التاسع عشر، خلال العصر الفيكتوري، حققت القوطية انتعاشًا مذهلاً. انتشرت الاتجاهات المعمارية القوطية الجديدة في جميع أنحاء أوروبا وأمريكا، وتتميز بأبراج فخمة ودعامات طائرة ونوافذ زجاجية ملونة. وقد وجد هذا الانبهار بجماليات العصور الوسطى انعكاسه في الموضة الفيكتورية أيضًا.

ومع ذلك، فإن الطراز القوطي الفيكتوري لم يكن تقليدًا مباشرًا لأزياء العصور الوسطى. وبدلاً من ذلك، مزجت عناصر رومانسية ومظلمة من العصور الوسطى مع الحساسيات الفيكتورية المعاصرة. تميزت الفساتين النسائية بخصور ضيقة وتنانير كاملة مثل موضة اليوم ولكنها استخدمت المخمل الغني والحرير بألوان داكنة مثل بورجوندي وأرجواني وأسود. أضافت التفاصيل الباهظة مثل الياقات المصنوعة من الدانتيل والأكمام المنتفخة والكشكشة المزيد من الدراما. الملحقات بما في ذلك المظلات السوداء والقفازات، والنقش، والمعلقات المتقاطعة المرصعة بالجواهر أكملت المظهر.

ظهرت هذه الحركة القوطية الجديدة كرد فعل عنيف ضد العقلانية الباردة للثورة الصناعية. وعلى النقيض من الآلات التي لا روح لها، أكدت الرومانسية القوطية على العاطفة والخيال والفردية. إلى جانب ذلك، غذت الحكايات القوطية مثل رواية فرانكشتاين لماري شيلي ودراكولا لبرام ستوكر ذوق الجمهور تجاه ما هو مروع وخارق للطبيعة.

القوطية في مطلع القرن

وبعد أقل من قرن من الزمان، أصبحت القوطية ثقافة فرعية. تزامن ذلك مع ثورة البانك في المملكة المتحدة في السبعينيات. رواد الحركة - Siouxsie and the Banshees، The Cure، Joy Division، و Bauhaus - قاموا بترويج نوع من الموسيقى أكثر قتامة وأكثر جوًا.

من خلال مقاطع الفيديو والعروض الحية والظهور العام، فقد دفعوا الموضة القوطية إلى الواجهة. على سبيل المثال، تزينت Siouxsie Sioux بنفسها بشعر أسود صارخ وظلال عيون داكنة وقلائد وأساور جلدية ، بالإضافة إلى ملابس فوضوية أو ممزقة من أجل حسن التدبير. كان روبرت سميث من The Cure رائداً في الشعر الأسود المنتفخ وأحمر الشفاه الملطخ وكحل العيون على طراز الراكون. وبطبيعة الحال، اتبع معجبوهم خطاهم، مما ساعد على تطوير المظهر القوطي المبكر.

في الثمانينيات، تحولت الموضة القوطية إلى أسلوب أكثر تطرفًا وجنسًا. كان الجلد الأسود الضيق، والمسامير، والجوارب الشبكية، والمكياج الدرامي المثير، والشعر الأسود الكبير المجعد أو المجعد هو الذي حدد الصورة القوطية في الثمانينيات. ارتدى أطفال النادي اللاتكس والكورسيهات والأحذية الطويلة بأسلوب شرير. وفي الوقت نفسه، بدأ الطراز القوطي يأخذ سمات ساحرة. ارتقى نجوم التصميم مثل ألكساندر ماكوين، وجون غاليانو، وتييري موغلر، إلى مستوى القوطي من خلال مجموعات الأزياء السوداء الراقية.

شهدت فترة التسعينيات النغمة القوطية تتحول إلى مظهر رومانسي على الطراز الفيكتوري مستوحى من أفلام مثل دراكولا للمخرج برام ستوكر. الفساتين المخملية والبلوزات الدانتيل والصدريات والمعاطف والعباءات تحاكي أناقة مصاصي الدماء. أولئك الذين يهزون هذه الأزياء كما لو كانوا ينحدرون من صفحات إبداعات بو وبايرون.

في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تقاطعت موسيقى القوطي مع ظهور موسيقى الإيمو والجينز الضيق. الشعر الأسود المغسول، المحملات الشريطية، كحل العين الداكن، مجوهرات الجمجمة ، وثقب الوجه ربط بين الثقافتين الفرعيتين اللتين ترتديان اللون الأسود. أدى الانتشار العالمي لأزياء لوليتا القوطية اليابانية، المعروفة بأغطية الرأس المصنوعة من الدانتيل والفساتين السوداء الشبيهة بالدمى، إلى زيادة تنوع المناظر الطبيعية.

وهذا يقودنا إلى اللحظة الحالية. يشهد عالمنا الغريب بعد الوباء ظهور الطراز القوطي من القبر مرة أخرى. يكتشف جيل جديد من عشاق الموضة الجماليات التي ظهرت لأول مرة على الساحة منذ 800 عام. الأسباب الكامنة وراء ذلك معقدة، ولكن يبدو أن الطراز القوطي يبعث من جديد في أوقات الاضطرابات الثقافية.

نهضات ما بعد الوباء

لقد ألقت جائحة كوفيد-19 بظلال طويلة مشؤومة على عالمنا. لقد نسجت مشاعر القلق والعزلة والوعي الحاد بالفناء نفسها في نسيج حياتنا اليومية. في مثل هذه الأوقات من عدم اليقين العميق والضعف، يبحث الناس بشكل غريزي عن طرق فنية للتنقل في مشاعرهم المعقدة.

وفي هذا السياق، يبدو عالم الملابس القوطية الغامض بمثابة منفذ مقنع. يوفر أحمر الشفاه الأسود، وآلات الكمان الحزينة، وصور الموت الرومانسية وسيلة للتعبير عن المخاوف المشروعة بشأن حالة الإنسانية. من خلال هذا التفاني الجمالي للظلام، يستطيع المتحمسون القوطيون تجسيد مخاوفهم بطريقة شافية.

ومع ذلك، فإن الأزياء القوطية ليست مجرد منفذ لمعالجة الاضطرابات؛ إنها بوابة للهروب. في عالم محدد بواقعه الصارخ والمحبط في كثير من الأحيان، فإن جاذبية المخلوقات الأسطورية، وخاصة مصاصي الدماء، تضخ جرعة تشتد الحاجة إليها من غير العادي في الدنيوية.

علاوة على ذلك، ازدهرت العمارة القوطية تاريخيًا في أوقات الاضطرابات الثقافية. بدأ الموت الأسود العصر القوطي في العصور الوسطى المتأخرة من خلال جعل الموت حقيقيًا بشكل مخيف. نشأت القوطية الفيكتورية وسط التصنيع السريع. أدى مشهد البانك في السبعينيات إلى توجيه الانكماش الاقتصادي إلى تمرد متقلب المزاج.

والآن، تحفز الصدمة الجماعية الناجمة عن كوفيد-19 على انتعاش مماثل. مع الكثير من الخسائر التي لا معنى لها في الأرواح، يجد الناس العزاء في التواصل مع جمالية الموت. إن جاذبية المقابر والغربان والأناقة الحزينة أصبحت الآن بارزة أكثر من أي وقت مضى.

عدم الاستقرار السياسي يغذي النيران القوطية

بالإضافة إلى الوباء، أدى عدم الاستقرار السياسي في جميع أنحاء العالم إلى زيادة الاهتمام بالملابس القوطية. فالحروب المستمرة، وانتهاكات حقوق الإنسان، والاستبداد، والقيادة غير الكفؤة، تركت الكثير من الناس يشعرون بخيبة أمل. لقد أدى التدفق المستمر للأخبار المثبطة إلى إنهاكهم، مما جعلهم يتوقون إلى تغيير أعمق.

في هذه الحالة، يظهر الطراز القوطي باعتباره تمردًا ضد الوضع الراهن. يصبح ارتداء الملابس الداكنة بمثابة بيان رمزي للسخط على المجتمعات التي تبدو غير عادلة أو تفتقر إلى الهدف. وفي الوقت نفسه، فإن إضفاء الطابع الرومانسي على الموت يمثل الرغبة في ترك عالم محطم وراءنا.

يلجأ الشباب الذين يشاركون هذه المشاعر إلى الأسلوب القوطي للعثور على المجتمع. يساعد الارتباط بفرق مثل Bauhaus أو أفلام مثل The Crow على تكوين روابط ذات معنى وإيجاد العزاء. وفي عالمنا الذي يبدو معاديًا، توفر هذه الروابط التضامن والأمل.

إن ملابسهم القوطية، التي لا تقل روعة عن الزي العسكري، تجذب الانتباه في الأماكن العامة. وهذا يجبر الغرباء على الاعتراف بوجودهم والاستياء الكامن الذي يمثلونه. ورغم أن تأثيرهم قد يكون محدودا، فإن تعبيرهم عن أنفسهم يتحدث كثيرا، ويطالب التيار الرئيسي بعدم غض الطرف عن القضايا المجتمعية.

وإلى أن تستقر الأزمات السياسية، ستظل الملابس القوطية جذابة للأفراد الذين يبحثون عن المعنى والتمرد.

الحنين إلى الماضي

غالبًا ما يؤدي الحنين إلى عودة ظهور الاتجاهات القديمة. مع تقدمنا ​​في عشرينيات القرن الحادي والعشرين، هناك ارتباط عاطفي متزايد بالثقافة الشعبية في العقود الماضية. أصبحت التسعينيات وأوائل القرن الحادي والعشرين على وجه الخصوص مصدرًا رئيسيًا للإلهام.

تحمل الموسيقى والأفلام والأزياء من المشهد القوطي في التسعينيات بعض الرومانسية لجيل الألفية الذين بلغوا سن الرشد خلال تلك الفترة. مثل هذه الأشياء التي تحدد العصر مثل أفلام تيم بيرتون، Vampire: The Masquerade LARPing، والتسوق في Hot Topic تمثل فترة أكثر بريئة من الاكتشاف والحرية للعديد من البالغين اليوم. إن إعادة النظر في ما كان يحدث في الماضي تصبح وسيلة لهم لإعادة التواصل مع شبابهم.

يثير الإحياء القوطي في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين شعورًا مماثلاً بالحنين لكل من جيل الألفية الأكبر سناً والجيل X الأصغر سناً. فكر في إثارة مارلين مانسون وكورن من Walkmans، والبقاء مستيقظين حتى وقت متأخر لمشاهدة Queen of the Death of Underworld على أقراص DVD، والارتداء في المختنقين من سلسلة ballchain وسراويل Tripp للنزهات في مراكز التسوق. لقد كان عصرًا أعرب فيه العديد من الأشخاص في الثلاثينيات من عمرهم عن قلقهم في سن المراهقة وتساءلوا عن العالم من حولهم.

وبعد عقدين من الزمن، تتيح دورة الاتجاهات لهذا الجيل استعادة فرديته المزاجية. يساعدهم الاستماع إلى أغنية Type O Negative وتنظيم مجموعة من الملابس السوداء على إعادة النظر في رحلتهم المراهقة لاكتشاف الذات. الحنين يحول ما كان جديدًا ومثيرًا إلى شيء معاصر مرة أخرى.

متحدون في التنوع: القوطية كثقافة فرعية ترحيبية

على الرغم من أنه قد يبدو معاديًا للوهلة الأولى، إلا أن المجتمع القوطي هو في الحقيقة أحد أكثر الثقافات الفرعية تنوعًا وترحيبًا. على الرغم من الجمالية القاتمة، يشجع القوط الناس على اعتناق ذواتهم الحقيقية دون خوف من الحكم. هذه البيئة الشاملة تجعل الطراز القوطي أكثر جاذبية من أي وقت مضى بعد سنوات من العزلة الوبائية.

تجمع الثقافة الفرعية الناس من جميع الخلفيات والهويات والاهتمامات من خلال الحب المشترك للجماليات القوطية. سواء كنت من الشركات القوطية، أو القوطي الرومانسي، أو القوطي السيبراني، فهناك مكان مناسب لك. العمر، والهوية الجنسية، والعرق، والتوجه الجنسي - لا شيء من هذا يهم القوط الحقيقيين.

بعد العزلة الاجتماعية لفترة طويلة، فإن وجود عائلة مختارة متقبلة له معنى عميق. بدءًا من غرفة الدردشة في النادي وحتى الدردشة عبر الإنترنت، يدعم القوط بعضهم البعض ويمكّنونهم من العيش بشكل أصيل. ما وراء الأزرار وشباك صيد السمك يوجد مجتمع نابض بالحياة وداعم.

مع العديد من نكهات الطراز القوطي التي يمكن استكشافها، يمكن لكل شخص صياغة بيان الملابس الخاص به. سواء كنت تتناغم مع الأناقة الفيكتورية أو المظهر القبلي ما بعد نهاية العالم، فإن أسلوبك مرحب به. بعد تحمل المُثُل السائدة الضيقة لفترة طويلة جدًا، فإن الإبداع اللامتناهي والحرية التي يقدمها القوطي لا تقاوم.

إطلاق العنان للإبداع من خلال الملابس القوطية

عند الحديث عن الإبداع، فإن الأسلوب القوطي في جوهره يدور حول احتضان الفنان الذي بداخلك. إنه يمكّن الناس من التحرر من المطابقة السائدة من خلال التعبير عن الذات. مع سيطرة متاجر الأزياء السريعة، أصبحت الرغبة في الإبداعات الفريدة عميقة. الموضة القوطية تخدش تلك الحكة الإبداعية للتميز.

في حين أن بعض الصور الظلية والألوان الداكنة تهيمن على الطراز القوطي، فإن الاحتمالات لا حصر لها. فقط خيالك هو من يحدد الحدود. مزيج القوام والألوان. اجمع بين الكورسيهات الفيكتورية والمعادن المستقبلية. هنا، يسود التخصيص، وتصبح كل قطعة فريدة من نوعها.

على الرغم من جذورها المناهضة للمؤسسة، فقد تسربت القوطية إلى العلامات التجارية الكبرى للأزياء. ومع ذلك، فإن الكثير من الابتكارات تأتي من صانعين مستقلين وحرفيين في موقع Etsy. كل قطعة ملابس قوطية متقنة هي عمل فني يمكن ارتداؤه، منحوت ومخيط ومنحوت يدويًا.

تساعد التقنيات الحديثة الآن في التصنيع أيضًا. تعمل تكنولوجيا الليزر على حفر أنماط معقدة على الجلد بدقة، بينما تصنع الطابعات ثلاثية الأبعاد المجوهرات القوطية الدقيقة. ومع ذلك، في ظل هذه التطورات، لا تزال روح الصناعة اليدوية الملموسة قائمة.

بعيدًا عن مجرد أسلوب قديم الطراز، يدمج الطراز القوطي أيضًا بسهولة الأقمشة الحديثة مثل اللاتكس، والجلد، والمنسوجات المعدنية، وما إلى ذلك. إن روح التجريب المستمرة تحافظ على حيوية الثقافة الفرعية.

بعد أن غذت الاتجاهات السائدة بالملعقة، يتوق الناس إلى تجربة شيء جذري. الملابس القوطية يمكن أن تساعدك على إرضاء فضولك. إنه يدعوك إلى الازدهار في ذاتك الأكثر إبداعًا وأصالة. لا توجد قواعد حول كيفية إظهار جماليتك المظلمة. يمكنك حتى دمج الملوثات العضوية الثابتة من الألوان الفاتحة والنابضة بالحياة. الاحتمالات لا حصر لها عندما تستمد الإلهام من الداخل.

البساطة السائدة تجلب الرغبة في الدراما

في السنوات الأخيرة، سيطرت على الموضة السائدة البساطة والحيادية. تجسد العلامات التجارية مثل Everlane وCOS هذه الجمالية البسيطة بألوان هادئة من اللون البيج والأبيض والأسود. على الرغم من أنها متطورة، إلا أنها بعد فترة من الوقت تفشل في الإثارة.

في المقابل، تشع الملابس القوطية بدراما مثيرة. تحكي العباءات المتدفقة والابتسامات الفرجية والنظرات الحزينة قصصًا مرئية. تعطي الأنسجة الغنية والتفاصيل المزخرفة بُعدًا لكل زي. في عصر التشابه العقيم، يجلب الطراز القوطي لمسة ترحيب من الفردية والغموض

إلى جانب الأسلوب الاسكندنافي البسيط، تقدر وسائل التواصل الاجتماعي أيضًا الكمالية المصقولة والمنسقة. وفي هذا السياق، تصبح القوطية قوة تتمرد على الضغوط التي تمارسها من أجل التوافق مع الأعلاف المتجانسة. أحمر الشفاه الأسود الملطخ والشعر الأشعث يبصقون في وجه الواجهات.

الصورة عن طريق Freepik

عندما يبدو كل مؤثر بشكل غامض، فإن الناس يتوقون إلى شيء جريء وغير اعتذاري. قد يكون ارتداء القلائد المصنوعة من الدانتيل الأسود والقلائد المتقاطعة من العنخ هو ما تحتاجين إليه لاستعادة حس شخصيتك. حتى اللمسات القوطية الصغيرة قادرة على إضفاء الإثارة على مظهر الشخص بشكل هائل.

هل القوطية لها مستقبل؟

مثل مصاص دماء مكتئب، تبدو الأزياء القوطية خالدة، ومقدر لها أن تبعث من جديد مرارا وتكرارا. على الرغم من مكانتها المتخصصة، تستمر اللغة البصرية القوطية في التقاط الخيال عبر المد والجزر الثقافية المتغيرة. مزيجها من الخيال، والكآبة، والتمرد، والحرفية يوفر مساحة إبداعية بديلة مغرية لا يمكن تكرارها.

يجلب كل إحياء أيضًا تطورًا في الأسلوب حيث تترك الأجيال الجديدة بصماتها. ما بدأ كعظمة معمارية في العصور الوسطى تحول إلى فوضى البانك، ونيون سايبرغوث، والآن تأمل ذاتي بعد الوباء. وطالما أن الناس يبحثون عن الخيال والهروب من الواقع، فإن الطراز القوطي سوف يعيد اختراع نفسه.

ربما يومًا ما ستهيمن الجمالية القوطية على مدارج الطائرات والشوارع كما فعلت في العصور الوسطى العليا. في الوقت الحالي، تظل ثقافة فرعية تنبثق بشكل متقطع عندما يترك الاتجاه السائد الناس يتوقون إلى المزيد من الروح والحافز. سواء كنت ترتدي المخمل المسحوق في عطلات نهاية الأسبوع أو ترتدي شباك صيد لقضاء ليلة في الخارج، فإن القوة الرمزية للطراز القوطي لا تزال قائمة.

الظلام لا يتلاشى تماما. دائمًا ما يرتفع الطراز القوطي مرة أخرى في النهاية، ويصبح أكثر إغراءً من أي وقت مضى. كما غنى باوهاوس، "مداخل مظلمة، مخارج مظلمة" – يأتي الطراز القوطي ويذهب، لكن روحه تظل خالدة.