Du behøver ikke være særlig opmærksom for at lægge mærke til, at billedet af et menneskekranie har været en kæmpe trend i det 21.st århundrede. T-shirts, bukser, jakker, slips, sokker, undertøj, hovedbeklædning og endda aftenkjoler prydet med dødens hoveder er i højsædet i disse dage. Og når det kommer til smykker, er kranier overalt. Bare gå udenfor, og hver anden forbipasserende kommer til at prale med et kranievedhæng, halskæde, øreringe, læderbælte eller ur. Fashionistas ser ud til at være til kranier, selv på trods af, at de repræsenterer døden. Så hvorfor elsker vi kranier, og hvor kom denne skæve trend fra? Det er det, vi skal tale om i dette indlæg.
Kranier gennemsyret af historie
I oldtiden var kraniet et emblem på dødeligheden. Der er intet overraskende ved denne betydning. Døden er trods alt den første tanke, der dukker op i vores hoveder, når vi ser på kranier. Det bemærkelsesværdige er, at gamle mennesker på mesterlig vis kombinerer dødens betydning med udødelighed og repræsentation af den menneskelige sjæl (mere specifikt, en beholder for sjælen). Når en enkelt genstand havde så mange fortolkninger, kom det ikke som nogen overraskelse, at kranier var udstyret med en særlig rituel betydning. For eksempel kredsede kunsten i den aztekiske kultur om en enkelt idé - at forsone guderne. Derfor prydede aztekerne rituelle statuer og også dem selv med halskæder i guld og sølvhjerter. Sammen symboliserede de offerritualet.
Kelterne ærede kranier som den hellige magts kar. Denne magt skulle beskytte en person mod modgang samt give sundhed og rigdom. Ifølge gamle mexicanere er et kranium underlagt jordens dybder og deres kræfter. Den dag i dag fejrer landet Dødsdagen for at ære mindet om den afdøde og vise respekt for dem, der lever i den anden verden. For en almindelig mexicaner er døden ikke enden; det er begyndelsen på et nyt eventyr. Derfor er de dødes dag ikke en sorg for de afdøde. Det er snarere en overdådig fest, der samler unge og gamle, levende og døde. Folk hygger sig med at spise sukkerkranie slik og småkager og drikke af kraniekopper. Sukkerkranier (slik formet som kranier) affødte endda en flot modetrend. Dækket med livlig emalje og udsmykket med udsøgte blomstermønstre, inspirerede de smykker, beklædningsgenstande, masker og endda makeup-design.
Kraniens indflydelse ses bogstaveligt talt overalt i den antikke verden. I Peru tilbad folk forlængede kranier. De betegnede aristokratisk og endda guddommelig oprindelse. Derfor måtte peruanere fra tidlig barndom gennemgå den smertefulde ritual med kunstig kraniel deformation. I det gamle Kina havde udødelige vismænd enorme hoveder – de havde så meget Yang-energi i deres hjerne, at deres kranier måtte vokse for at rumme alt dette. I nabolandet Indien berøvede folk heller ikke kranierne opmærksomhed. For hinduistiske eremitter var kranier et symbol på afkald for at redde den udødelige sjæl. Kranier repræsenterede også de mægtige tibetanske guder, og i den kristne verden blev de associeret med apostle og helgener som apostel Paulus, St. Magdalene, St. Frans af Assisi og mange andre.
Efterhånden som vores verden blev ældre, fik kranier flere betydninger og gengivelser. Shamaner, hekse og troldmænd brugte kranier i trolddomsritualer. Alkymister forsøgte at finde visdom i kranier. Murere beholdt kraniet af tempelriddernes stormester, Jacob de Molay, som blev brændt på bålet i 1314, som et magisk levn.
Som du kan se, har kranier været en integreret del af menneskets eksistens siden umindelige tider, selvom oldtidens mennesker brugte ægte menneske- og dyrekranier snarere som tilbedelses- og ritualobjekter. Men da renæssancen kom på banen, startede kranier deres succesfulde modeudvidelse.
Militær kraniemode
De første til at udforske kraniets appel i modeforstand var militærfolk. I primitive samfund troede krigere, at de kunne få fjendernes dygtighed og styrke ved at tage deres kranier i besiddelse. De lavede halskæder af disse kranier, brugte dem i stedet for kopper eller som pynt til deres kampkjoler. Kranier gav ikke kun styrke til krigere, men de skulle også skræmme fjendtlige stammer, som om de sagde - dette er den skæbne, der venter dig, hvis du ikke trækker dig tilbage.
Kranier og knogler symboliserede sejren over døden i den antikke romerske hær. Triumfprocessioner fulgte store sejre, hvor soldaterne blev vist i fuld pragt, med deres rustninger og våben prydet med kranier. Men selv i triumfens øjeblik glemte de aldrig døden. Den militære leder, der førte processionen, havde en slave bag sig, der hviskede ‘Memento mori’, en påmindelse om, at ingen kan undgå døden.
Efterhånden overtog kranier militærmoden, og i det 18. århundrede kunne deres billeder ses på stort set enhver europæisk hærs militære insignier. Historikere forbinder dette fænomen med udbredelsen af romantikkens stil inden for litteratur, maleri og arkitektur. Efter at have bukket under for dens indflydelse, satte betjente kraniemærker på deres formelle uniformer.
Den første regulære hær, der officielt adopterede kranier, var Totenkopfhusaren (dødhovedede husarer) af Preussen. De supplerede deres shakos med sølvkranier og krydsben. Betydningen bag dette symbol er enheden mellem krig og død på slagmarken.
Derefter forekom dødens hoved i de finske, bulgarske, ungarske, østrigske, italienske og polske tropper. Den russiske hærs lodninger under det udenlandske felttog mod Napoleon var dækket af kranier fra top til tå, som om de efterlignede deres preussiske kammerater. Dødshovedet er stadig et af insignielementerne i Queen's Royal Lancers (QRL), kavaleriregimentet i den britiske hær.
Kranier som smykker
Det første kranie-smykke stammer fra det 15. - 16. århundrede. Metropolitan Museum i New York udstiller en katolsk rosenkrans lavet for over 400 år siden. De elfenbensperler viser hoveder på den ene side og kranier med skeletter på den anden. I det 17th århundrede var kranievedhæng og ringe lavet af guld og besat med ædelsten og sort emalje på mode i hele Vesteuropa. Sådanne smykker var smukke i sig selv, men deres betydninger var endnu mere bemærkelsesværdige. For eksempel bar enker ofte sørgeringe, der havde navnene på deres afdøde mænd og forskellige sørgelige indskrifter enten på latin eller på det lokale sprog. Dronning Victoria indledte denne trend efter sin mands, prins Alberts, død i 1861. Andre aristokrater og velhavende personer fulgte trop.
Ikke kun ved sygdom. Kranier prydede ringe i sundhed også. De blev et populært motiv for bryllupsbånd, og Martin Luthers vielsesring er et godt eksempel på denne originale trend. Men oftere end ikke er dødsbillederne en yndet teknik i Memento Mori smykker. Dens mål var at minde bærerne om, at ved slutningen af deres rejse vil de møde døden. Derfor skal de leve deres liv med værdighed.
Kranier i subkulturer
Efter en stigning i popularitet højt i hælene på neo-gotik i det 19. århundrede, forsvandt interessen for kranier kort efter. Glemslens periode varede dog ikke længe. Efter afslutningen af Anden Verdenskrig, adopterede en række kulturelle udstødte tøj af hæroprindelse og symboler på krig for at udtrykke deres tro (husk at kraniet er et af symbolerne i militæruniformer). Pionererne blandt alle disse subkulturer var motorcyklister. Millioner af soldater vendte hjem fra frontlinjen, men de fandt kun lidt glæde. De hadede det amerikanske etablissement og romantiseringen af militarismen. De kunne simpelthen ikke finde vej i dette nye ukendte samfund. Ironisk nok gav den amerikanske hær en hjælpende hånd ved at sælge overskydende militærudstyr inklusive motorcykler. Motorcyklister fandt trøst i at køre og begyndte entusiastisk at åbne motorcyklerklubber og udbrede deres synspunkter. Som en protest iførte de sig militæruniformer såvel som de trofæer, de tog fra slagmarkerne. Deres ideer gav genklang hos hippier, modstandere af Vietnamkrigen og andre som dem. Alle disse mennesker valgte kranier som et symbol på deres verdenssyn.
Siden 1960'erne har kranier påvirket forskellige musiksubkulturer og udstødte grupper. For dem er symboler på død blevet et middel til at vise fortvivlelse, vrede og skuffelse over værdierne i den moderne verden. Du kan se kranier i garderoben hos hver rocker, punker, metalhoved og grunge-entusiast. Vi må nævne Keith Richards ring, som er lige så ikonisk som Rolling Stones' guitarist selv. Hans eksempel viste andre musikere, at kranier ikke kun er velkomne, de er et must-have for enhver selvrespekterende rockstjerne.
Sammen med det fik kranier øje på fredløse og paramilitære grupper som nynazister, racister, skinheads, narkohandelsbander, menneskesmuglere og moderne pirater. For alle disse mennesker blev billeder af kranier en dødsudfordring. Og samtidig er de den visuelle protest og fornægtelse af den almindeligt accepterede kultur.
Skull Fashion i det 21. århundrede
I dag blev et kranium mere end et symbol på udstødte og oprørere. Ja, det er stadig populært i biker-, rocker-, gothic- og emo-samfundene. Sammen med det opdager kranier nye hidtil ukendte kulturelle territorier og erobrer dem. Designere omfavner den fascinerende kraft af kranier og inkorporerer dem dristigt i deres kollektioner. Du har sikkert set millioner af variationer af kraniearmbånd, sukkerkranievedhæng og sko med kraniespænder. Kranier viser også deres skønhed ved at sidde på unikke værker af modekunst. Lad os tælle nogle få af dem:
- bælter med en kranie nøglering og en samling kranietørklæder fra Alexander MacQueen;
- Diors kraniumringe og vedhæng prydet med diamantkroner;
- parfume-kranieflasker fra politiet ('To be the Queen' og 'To be the Woman');
- manchetknapper i guld med diamanter fra Fine English Company og manchetknapper i sort guld og diamanter fra De Grisogono;
- guldsmykker med en smaragd-, rubin- eller diamantslange, der kryber ud af kraniets øjenhuler fra Theo Fennell;
- Hangman Skull Ring af Stephen Webster;
- kranieure fra det rebelske schweiziske urfirma Corum;
- Platinkranie til en værdi af 100 millioner dollars med 8601 diamanter af Damien Hirst.
Listen kan blive ved og ved. Pointen er, at modedesignere ikke er bange for at eksperimentere med dødssymbolik, og at deres fans ikke er bange for at bære deres kreationer. Vi så et højdepunkt i interessen for kranier omkring 2012, da medierne satte gang i dille omkring verdens ende. Men selv efter den skæbnesvangre 12.12.12 er vores kærlighed til skæve symbolik ikke falmet. Det er konstant drevet af det overdrevne mystik omkring krystalkranier. Pirates of the Caribbean ydede også deres bidrag, fordi en pirat er utænkelig uden Jolly Roger, sort plet og alt det der.
Det er helt op til dig, om du skal bære kranietøj og smykker. Smag varierer jo. En ting er dog sikker - hvis du vælger et sådant symbol, forbliver du ikke ubemærket.
Skulls fra Bikerringshop
Hvis du leder efter et kranium til at gøre dit look komplet, er Bikerringshop, hvor du skal være. Vi tilbyder et udvalg af smykker med fed symbolik til motorcyklister, rockere, punkere, gotere og alle, der kan lide mørk æstetik. Du nyder noget mere kunstnerisk og livsbekræftende. Hvad så med vores sukkerkranieringe og vedhæng udsmykket med hvirvlende mønstre og livlige ædelstene? Disse unikke stykker er et værdigt supplement til feminine og udsøgte outfits.
Vi hjælper dig med at sammensætte et fuld kranie-look, hvis det er det, du sigter efter. Massive kraniumringe, ekspertfremstillede halskæder, elegante vedhæng, tunge tegnebogskæder , imponerende armbånd, iøjnefaldende øreringe og fantastiske læderpunge – dette er blot en kort liste over, hvad du kan finde i vores kollektioner. Vores mål er at give dig smykker, der er store, højlydte og modige. Samtidig er vores smykker ikke engangs. Holdbart lavet af sølv og læder, det vil tjene dig i årtier. Heldigvis vil kraniemoden ikke gå nogen steder snart – du kan være sikker på, at din ring eller vedhæng fra Bikerringshop vil bestå tidens tand.