Der gotische Schmuckstil ist viel älter als Sie denken. Es wird angenommen, dass Gothic eine Subkultur ist, die in den 1970er und 1980er Jahren entstanden ist, deren Wurzeln jedoch bis ins 13. Jahrhundert zurückreichenTh Jahrhundert. Nach einigen Jahrzehnten der Vorherrschaft und dem anschließenden Vergessen erlebte sie im viktorianischen Zeitalter erneut eine Wiederbelebung und wurde schließlich erst im 20. Jahrhundert zu einer SubkulturTh Jahrhundert. Heute können wir im Schmuck im gotischen Stil Anklänge an vergangene Zeiten erkennen. Das sind christliche Motive und Blumenmuster des Mittelalters, Luxus, Strenge und Raffinesse des viktorianischen Zeitalters und unverschämte Symbolik der modernen Interpretation.
Viele Menschen assoziieren Goten mit Satanisten, da sie eine gemeinsame Symbolik haben (Pentagramme, umgekehrte Kreuze, Fledermäuse usw.). In Wirklichkeit sind das Menschen mit einer anderen Einstellung. Die Gothic-Subkultur basiert auf den Konzepten Vampirismus, Dekadenz, Sinnlichkeit, Verbotenes, Leidenschaft, Obsessionen, Romantik, Tragödie, Leiden und der grausamen Realität. Sie bilden ein organisches Ganzes und definieren Gothic-Mode im Allgemeinen und Gothic-Schmuck im Besonderen.
Gothic Accessoires
Accessoires sind das Rückgrat von Gothic. Die Gothic-Subkultur entwickelte sich aus der Punkrock-Musiklandschaft der 80er Jahre und Accessoires spielten sowohl im Punk- als auch im Gothic-Image eine wichtige Rolle. Was letztere betrifft, ergänzen sie ihren Look unter anderem mit Hüten, Handschuhen, Halsketten , Ringen und Kopfbedeckungen. Obwohl es innerhalb der Gothic-Mode eine große Vielfalt an Stilen gibt (Steampunk, Viktorianisch, Vampir, Androgen usw.), sind die Accessoires ein Muss, um eine Person zu definieren, die dieser mysteriösen und vielfältigen Subkultur angehört.
Bei Gothic-Schmuck geht es um sogenannte Weißmetalle, insbesondere Silber, Platin, Weißgold und Stahl. Weiße Farbtöne werden geliebt, weil sie einen Kontrast zu dunklen Outfits bilden und die Düsterkeit und Schwere von Edelsteinen positiv hervorheben. Die beliebten Edelsteine sind schwarz (Onyx, schwarze Perlen, schwarze CZ-Steine), aber auch Steine, die für einen Farbtupfer sorgen, sind willkommen. Dies sind Smaragde, Saphire, Amethyste und im Grunde alle Edelsteine in kalten Farben. Eine Ausnahme bilden lediglich Rubine und Granate, also rote Steine, deren rote Oberfläche an Blutstropfen erinnert.
Im Allgemeinen spielt Gothic gerne mit Farben, obwohl monochromatische Farbtöne vorherrschen. Auf besondere Weise eingelegte Edelsteine in mehreren Farben wecken Assoziationen zu Buntglasfenstern, die den Höhepunkt des gotischen Stils in der Architektur darstellen.
Gotische Muster und Motive
Victorian Gothic, Romantic Gothic, Renaissance Gothic und Antique Gothic – das sind die Stile, die auf Traditionen mittelalterlicher Mode und Kunst basieren. Produkte, die diesen Stilen entsprechen, sind die schönsten, spektakulärsten, raffiniertesten und raffiniertesten. Das Highlight eines solchen Schmucks sind komplizierte Muster.
Wenn Sie jemals eine gotische Kathedrale gesehen haben, können Sie die kunstvollen Muster, die das Äußere und insbesondere die Innenräume verschönern, nicht übersehen. Raffinierter gotischer Schmuck übernahm diese komplexen Motive und Muster.
Aus dem Mittelalter stammende Ornamente zeichnen sich durch große Vielfalt, symbolische Bedeutung, Anmut, Harmonie und die Einhaltung strenger logischer Gesetze aus. Eines der häufigsten Muster in gotischem Schmuck heißt Lanzette, da Lanzettenbögen ein wesentliches Merkmal der gotischen Architektur sind.
Maßwerk, die häufigste und bekannteste Art gotischer Spitzenornamente, die die Gestaltung gotischer Schmuckstücke erheblich bereicherte. Dieses Ornament ist äußerst vielfältig: Rosen, Fischblasen, Kleeblätter, Vierblätter, sechsblättriges Blattwerk, geradlinige geometrische Formen, sphärische Dreiecke und Vierecke.
Gotische Muster sind ohne florale Ornamente nicht vorstellbar: stilisierte Blätter, Rosen, Weinreben, Eiche, Stechpalme, Efeu, Klee, Ahorn, Wermut, Farn und Butterblume. Neben runden Blumenmustern liebt Gothic die Darstellung stacheliger Pflanzen: Schlehe, Distel, Wildrose, Klette usw. Viele Muster verflechten Ranken (das Symbol Christi) mit Schlehenzweigen (das Symbol der Leidenschaft). Weitere beliebte Motive in der Gotik sind Fleurons und Krabben, stilisierte Blumen, Blätter und Krabbelpflanzen. Palmen- und Pflanzentriebe sowie Lilien auf hohem Stiel führen gotische Blumenmotive fort. Neben Blumen und Pflanzen profitiert Gothic auch von Bildern von Tieren, Vögeln, Zentauren, menschlichen Köpfen, einzelnen Figuren (häufig biblischen Charakteren) und Episoden aus der Bibel.
Allerdings wurde nicht jedes Muster von der Architektur inspiriert. Bilder, die in der Kunst beliebt waren und dem Geist des Mittelalters entsprachen, finden sich auch in gotischem Schmuck. Einige von ihnen stellen die negativen Aspekte unseres Lebens dar, zum Beispiel Leiden, den ewigen Kampf zwischen Gut und Böse, Tod und so weiter. Diese Motive sind Wappen, Totenköpfe, Schwerter, Stacheln, Särge usw. Gleichzeitig ist Gothic romantisch, und wir können dies an Anhängern und Ringen mit Herzen, verschlungenen Händen, Schlüsseln und Kronen erkennen.
Drei Merkmale von Gothic-Schmuck
Im Gegensatz zu anderen Schmuckstilen lässt sich Gothic nicht in einem Satz definieren. Das liegt daran, dass Gothic so viele Ableger hat, die oft kontrovers sind, sodass ihre Mode am Ende völlig unterschiedlich ist. Dennoch werden wir versuchen, einige Hauptmerkmale hervorzuheben:
Kalter Kontrast
Gothic-Schmuck aus Weißgold oder Silber besteht aus weißen Metallen, die Sterblichkeit, Geheimnis und Zurückhaltung symbolisieren. Ihre kalten Farbtöne werden durch kontrastierende Intarsien (Rubine, Saphire, schwarze Diamanten usw.) ergänzt. Eine solche Farbpalette hat ihre Bedeutung: Scharlachrote Farben stehen für Blut, Schwarz und Dunkelblau implizieren Dunkelheit und Dunkelheit.
Symbolische Stilisierung
Wie bereits erwähnt, kommt Gothic nicht ohne Symbole aus. Große Totenköpfe, Kreuze, Kronen, Ritter, Drachen und viele andere Themen sind das A und O der Gothic-Szene.
Renaissance
Trotz der Tatsache, dass Goten mit Dunkelheit, Starrheit und okkulten Riten in Verbindung gebracht werden, ist Gothic-Schmuck an sich äußerst feminin und exquisit. Viele Artikel dieses Stils weisen zarte Spitzenlinien auf, oft ergänzt durch Perleneinsätze. Ähnlich wie die englischen gotischen Kathedralen spitze Bögen und scharfe Ecken aufwiesen, vermitteln diese Körperornamente Mysterium nicht durch Brutalismus, sondern durch Anmut.
Einfluss der Subkultur
Nietenschmuck, massive Ringe, heraldische Amulette, satanische Symbole – das tragen Goten und ihre Freundinnen. Diese Gegenstände sind viel einfacher als echte Gothic-Elemente. Anmut wich Massivität, Inkongruenz und Prunk.
Vampirsymbolik
Vampir-Goths, die Merkmale der viktorianischen Gotik und moderner Subkulturen vereinen, leisteten ihren eigenen wertvollen Beitrag zum Gothic-Schmuck. Bei diesem Stil weist jedes Produkt einen unverwechselbaren semantischen Inhalt auf (umgesetzt durch die Bilder von Spinnen, Fledermäusen, Attributen des Jenseits usw.). Gleichzeitig zeigt es deutlich eine Tendenz zu Kontrasten, genau wie im allerersten Feature, das wir erwähnt haben.
Gotische Kreuze
Das vielleicht beliebteste Accessoire eines jeden Goths, ungeachtet einer bestimmten Untergruppe, der er oder sie angehört, ist ein Kreuzanhänger. Das charakteristische Merkmal gotischer Kreuze ist ihre Massivität, Raffinesse und ihr hohes Gewicht. Sowohl Goths als auch Gothinnen stellen dieses gewagte Accessoire zur Schau.
Das Kreuz ist ein altes Symbol und seine Geschichte ist noch ungewiss. Es war Jahrhunderte vor der Geburt des Christentums bekannt. Die Bilder zweier senkrecht zueinander stehender Balken finden sich in ägyptischen und assyrischen Skulpturen, Schnitzereien und Gemälden. Über die ursprüngliche Bedeutung dieses heiligen Symbols gibt es jedoch viele unterschiedliche Erklärungen und Legenden.
Es gibt verschiedene Gründe, warum Goths Kreuze tragen . Die einfachste Erklärung ist, dass Anhänger der Gotik Christen sind. Das mag für viele Leute seltsam klingen, aber das ist weiter verbreitet, als Sie denken.
Der zweite Grund betrifft auch die Religion. Das Kreuz ist eine Ableitung eines katholischen Kruzifixes. Die Verbindung zwischen Katholizismus und Gotik geht auf das Mittelalter zurück, als der gotische Stil in der Architektur für Kathedralen üblich war.
Der dritte Grund ist die Ästhetik. Kreuze sehen trotz ihrer Einfachheit hervorragend aus. Sie sind ein erkennbares Symbol, das wie ein starker Magnet aussieht. Kombinieren Sie diese vertraute Form mit durchbrochenen Mustern, verstreuten schillernden Edelsteinen und komplizierten Mustern, und Sie erhalten ein auffälliges Accessoire, das Lob und Bewunderung verdient.
Der letzte Grund ist vielleicht Empörung. Goten sehen nicht wie normale Menschen aus. Ihr Blick schockiert, verwirrt und erschreckt sogar. So oder so lässt es niemanden gleichgültig. Ein geliebtes Kreuz zu nehmen und sein Aussehen (und seine Bedeutung) zu verdrehen, ist ein sicherer Weg, sich von der Masse abzuheben und die Leute hinter Ihrem Rücken zum Flüstern zu bringen. Ob diese Gespräche einen Hauch von Negativität oder Positivität haben, spielt keine Rolle. Der Hauptpunkt ist, dass Goten wahrgenommen werden.
Arten von Kreuzen in der Gotik
Kreuze, die wir normalerweise in gotischem Schmuck sehen, stammen hauptsächlich aus der germanischen Kultur (da hier die Gotik geboren wurde). Je nach Design und Form können Kreuze unterschiedliche Bedeutungen haben. Es gibt beispielsweise den Glauben, dass ein umgekehrtes Kreuz den Tod darstellt. Obwohl diese Bedeutung nicht falsch ist, symbolisiert das umgekehrte Kreuz auch die Unstimmigkeit zwischen einer Person und allem, wofür das Christentum steht.
Gleichzeitig tragen viele Menschen Kreuze aus persönlichen Gründen, die nur ihnen bewusst sind. Das können verschiedene verborgene Emotionen sein, die ein Träger durch das Kreuz vermitteln möchte, wie zum Beispiel Wut.
Es gibt viele Arten von Kreuzen und die meisten davon sind auf die eine oder andere Weise in gotischem Schmuck zu finden.
Lateinisches Kreuz
Das lateinische Kreuz ist das häufigste katholische Symbol. Dem Glauben zufolge wurde Christus am Kreuz gekreuzigt, daher der andere Name – das Kreuz der Kreuzigung. Es hat viele andere Namen – das Westkreuz, das Kreuz des Lebens, das Kreuz des Leidens usw. Eines der faszinierendsten Kreuze in der Gotik ist als Baum des Lebens bekannt. Seine Form, die einem Mann mit ausgebreiteten Armen so ähnlich ist, symbolisierte Gott in Griechenland und China lange vor dem Aufkommen des Christentums.
Umgekehrtes Kreuz (Peterskreuz)
Dieses Kreuz ist typisch für Satanisten. Christen glauben, dass das auf den Kopf gestellte Kreuz eine Perversion des lateinischen Kreuzes symbolisiert, eine Travestie Gottes und seiner Symbolik. Dunkle Zauberer und Zauberer nutzten die umgekehrte Symbolik oft, um das Gute herabzusetzen und das Böse zu verherrlichen. Während das umgekehrte Kreuz eigentlich das Gegenteil von christlichen Vorstellungen widerspiegelt, ist es tatsächlich direkt mit einem der am meisten verehrten Heiligen verbunden – dem Apostel Petrus.
Der Legende nach wurde der heilige Petrus an einem solchen Kreuz gekreuzigt. Die ungewöhnliche Todesart bzw. ein solches Todesinstrument wurde von Petrus selbst als Strafe für den Verrat an Christus gewählt. Petrus wurde kopfüber gekreuzigt und starb in dieser Position.
Warum wird dieses Kreuz dann unter Satanisten häufig verwendet? Ein regelmäßiges Kreuz hat vier Enden, und jedes davon hat seine eigene Bedeutung: Das obere Ende ist Gott, der Vater, die beiden seitlichen sind Gott, der Sohn, und Gott, der Heilige Geist, und das vierte, untere Ende des Kreuzes bedeutet Satan. Indem man das Kreuz auf den Kopf stellte, stellte man den Teufel über die Heilige Dreifaltigkeit und verkleinerte sie dadurch.
Zahlenkreuz
Das Tau-Kreuz ist nach dem Buchstaben T des griechischen Alphabets benannt, obwohl diese Form in vielen anderen alten Kulturen weit verbreitet ist. Für die alten Ägypter bedeutete das Tau-Symbol sowohl Fruchtbarkeit als auch Leben. In Kombination mit dem Kreis (der für die Ewigkeit steht) wurde es zum „Ankh“, dem Signifikanten des ewigen Lebens. Da dieses Symbol in biblischen Zeiten der letzte Buchstabe des hebräischen Buchstabens war, bedeutete T das Ende der Welt. Es stellte auch das Zeichen Kains und das Zeichen der Erlösung dar. Seine alternativen Namen sind das ägyptische Kreuz und das Kreuz des Heiligen Antonius. Aufgrund seiner Ähnlichkeit mit dem Galgen wird es auch Galgenkreuz genannt. Einige glauben, dass dies die Form des Kreuzes war, an dem Christus gekreuzigt wurde.
Ankh hatte im Gothic-Stil keine besondere Bedeutung, bis man es im Hungerfilm sah, der Geschichte über Vampire, die zufällig eine Ankh-Halskette trugen. Seitdem ist es zu einem der gefragtesten Accessoires geworden.
keltisches Kreuz
Das keltische Kreuz wird manchmal auch Jonaskreuz oder großes Kreuz genannt. Der in dieses Kreuz eingearbeitete Kreis symbolisiert die Sonne und die Ewigkeit und hat wohl heidnische Wurzeln. Es gibt Spekulationen, dass das keltische Kreuz von Chi Rho abgeleitet ist, einem Monogramm aus den ersten beiden Buchstaben des griechischen Namens Christi. Obwohl die ursprüngliche Form dieses Kreuzes aus heidnischen Zeiten stammt, wurde es daher zu einem weit verbreiteten Symbol des Christentums in Irland.
Die ungewöhnliche Form, die originellen Muster (wie keltische Knoten oder Blumenmotive) und die komplexe Bedeutung machten das keltische Kreuz bei Goten beliebt. Sie schätzen seine Schönheit, seine weiche und strenge Form und seine auffällige Qualität. Darüber hinaus erläuterten die Goten die Bedeutung des Kreises am Schnittpunkt der Balken – dies sei das Licht zur Abwehr von Dämonen.
Gothic kann einschüchternd sein, aber größtenteils ist es unwiderstehlich schön. Man muss kein Gothic sein, um Gothic-Accessoires zu rocken. Darüber hinaus haben die meisten Schmuckstücke im gotischen Stil wenig mit der gotischen Subkultur zu tun, da der im Mittelalter entstandene Kunststil und die moderne Bewegung außer dem Namen wenig gemeinsam haben. Aber vielleicht sind es gerade diese Unähnlichkeit und Vielfalt, die Gothic noch faszinierender machen.