Man muss nicht besonders aufmerksam sein, um zu bemerken, dass das Bild eines menschlichen Schädels im 21. Jahrhundert ein riesiger Trend war.st Jahrhundert. T-Shirts, Hosen, Jacken, Krawatten, Socken, Unterwäsche, Kopfbedeckungen und sogar Abendkleider mit Totenköpfen sind heutzutage der letzte Schrei. Und wenn es um Schmuck geht, sind überall Schädel zu sehen. Gehen Sie einfach nach draußen und jeder zweite Passant wird einen Schädelanhänger, eine Halskette, Ohrringe, einen Ledergürtel oder eine Uhr zur Schau tragen. Modebegeisterte scheinen trotz der Tatsache, dass sie den Tod repräsentieren, auf Schädel zu stehen. Warum lieben wir also Schädel und woher kommt dieser eigenwillige Trend? Darüber werden wir in diesem Beitrag sprechen.
Schädel durchtränkt mit Geschichte
In alten Zeiten war der Schädel ein Emblem der Sterblichkeit. Es gibt nichts Überraschendes an dieser Bedeutung. Schließlich ist der Tod der erste Gedanke, der uns in den Sinn kommt, wenn wir Schädel betrachten. Bemerkenswert ist, dass die alten Menschen die Bedeutung des Todes meisterhaft mit Unsterblichkeit und der Darstellung der menschlichen Seele (genauer gesagt, ein Behältnis für die Seele) verbanden. Wenn ein einzelner Gegenstand so viele Interpretationen hatte, war es nicht überraschend, dass Schädeln eine besondere rituelle Bedeutung zugeschrieben wurde. Zum Beispiel drehte sich die Kunst der Aztekenkultur um eine einzige Idee - die Götter zu besänftigen. Daher schmückten die Azteken rituelle Statuen und sich selbst auch mit goldenen Schädelketten und silbernen Herzen. Zusammen symbolisierten sie das Ritual des Opfers.
Die Kelten verehrten Schädel als Gefäße heiliger Macht. Diese Macht sollte eine Person vor Widrigkeiten schützen sowie Gesundheit und Wohlstand verleihen. Nach alter mexikanischer Überzeugung unterliegt ein Schädel den Tiefen der Erde und deren Kräften. Bis heute feiert das Land den Tag der Toten, um das Andenken an die Verstorbenen zu ehren und den in der anderen Welt Lebenden Respekt zu zollen. Für einen gewöhnlichen Mexikaner ist der Tod nicht das Ende; es ist der Beginn eines neuen Abenteuers. Daher ist der Tag der Toten keine Trauer um die Verstorbenen. Vielmehr ist es ein üppiges Fest, das Jung und Alt, Lebende und Tote zusammenbringt. Die Menschen amüsieren sich, indem sie Zucker-Schädel-Bonbons und Kekse essen und aus Schädelbechern trinken. Zucker-Schädel (Süßigkeiten in Schädelform) haben sogar einen netten Modetrend hervorgebracht. Mit lebhaftem Email überzogen und mit exquisiten Blumenmustern verziert, inspirierten sie Schmuck, Kleidung, Masken und sogar Make-up-Designs.
Der Einfluss von Schädeln ist buchstäblich überall in der antiken Welt zu sehen. In Peru verehrten die Menschen längliche Schädel. Sie deuteten auf aristokratische und sogar göttliche Herkunft hin. Daher mussten Peruaner seit frühester Kindheit das schmerzhafte Ritual der künstlichen Schädeldeformation durchlaufen. Im alten China hatten unsterbliche Weise riesige Köpfe – sie hatten so viel Yang-Energie in ihrem Gehirn, dass ihre Schädel wachsen mussten, um alles zu enthalten. Im benachbarten Indien wurden Schädel ebenfalls nicht vernachlässigt. Für hinduistische Einsiedler waren Schädel ein Symbol der Entsagung, um die unsterbliche Seele zu retten. Schädel repräsentierten auch die mächtigen tibetischen Gottheiten, und in der christlichen Welt wurden sie mit Aposteln und Heiligen wie Apostel Paulus, St. Magdalena, St. Franz von Assisi und vielen anderen in Verbindung gebracht.
Als unsere Welt älter wurde, erhielten Schädel mehr Bedeutungen und Darstellungen. Schamanen, Hexen und Zauberer verwendeten Schädel in Hexenritualen. Alchemisten versuchten, Weisheit in Schädeln zu finden. Maurer bewahrten den Schädel des Großmeisters der Tempelritter, Jacob de Molay, der 1314 auf dem Scheiterhaufen verbrannt wurde, als magische Reliquie auf.
Wie Sie sehen können, waren Schädel seit Urzeiten ein integraler Bestandteil der menschlichen Existenz, obwohl alte Völker echte menschliche und tierische Schädel eher als Objekte für Anbetung und Rituale verwendeten. Jedoch, als die Renaissance aufkam, begannen Schädel ihre erfolgreiche modische Expansion.
Militär-Schädel-Mode
Die ersten, die die Anziehungskraft von Schädeln im modischen Sinne erkundeten, waren Militärpersonen. In primitiven Gesellschaften glaubten Krieger, dass sie die Fähigkeiten und die Stärke der Feinde erlangen könnten, indem sie deren Schädel in Besitz nahmen. Sie fertigten Halsketten aus diesen Schädeln, verwendeten sie anstelle von Bechern oder als Verzierung für ihre Kampfkleidung. Schädel verliehen den Kriegern nicht nur Stärke, sondern sollten auch feindliche Stämme einschüchtern, als ob sie sagen würden - das ist das Schicksal, das euch erwartet, wenn ihr euch nicht zurückzieht.
Schädel und Knochen symbolisierten den Sieg über den Tod in der Armee des antiken Roms. Triumphzüge nach großen Siegen zeigten Soldaten in voller Pracht, mit Rüstungen und Waffen, die mit Schädeln geschmückt waren. Doch selbst im Moment des Triumphes vergaßen sie den Tod nicht. Der militärische Anführer, der den Zug anführte, hatte einen Sklaven hinter sich, der ihm zuflüsterte 'Memento mori', eine Erinnerung daran, dass niemand dem Tod entgehen kann.
Allmählich übernahmen Totenköpfe die militärische Mode, und bis zum 18. Jahrhundert konnten ihre Bilder auf den militärischen Abzeichen nahezu jeder europäischen Armee gesehen werden. Historiker verbinden dieses Phänomen mit der Verbreitung des Romantikstils in Literatur, Malerei und Architektur. Den Einflüssen erliegend, trugen Offiziere Totenkopfabzeichen auf ihren formellen Dienstuniformen.
Die erste reguläre Armee, die offiziell Totenköpfe annahm, waren die Totenkopfhusaren von Preußen. Sie ergänzten ihre Shakos mit silbernen Totenköpfen und Knochenkreuzen. Die Bedeutung hinter diesem Symbol ist die Einheit von Krieg und Tod auf dem Schlachtfeld.
Danach trat der Totenkopf in den finnischen, bulgarischen, ungarischen, österreichischen, italienischen und polnischen Truppen auf. Die Soldaten der russischen Armee während des Feldzugs gegen Napoleon waren von Kopf bis Fuß mit Totenköpfen bedeckt, als ob sie ihre preußischen Kameraden nachahmten. Der Totenkopf ist immer noch eines der Abzeichen-Elemente bei den Queen's Royal Lancers (QRL), dem Kavallerieregiment der britischen Armee.
Schädel als Schmuck
Der erste Totenkopfschmuck stammt aus dem 15. - 16. Jahrhundert. Das Metropolitan Museum in New York stellt einen katholischen Rosenkranz aus, der vor über 400 Jahren hergestellt wurde. Die Elfenbeinperlen zeigen auf der einen Seite Köpfe und auf der anderen Totenköpfe mit Skeletten. Im 17. Jahrhundert waren Totenkopfanhänger und -ringe aus Gold, besetzt mit Edelsteinen und schwarzem Email, in ganz Westeuropa in Mode. Solcher Schmuck war an sich schon schön, aber seine Bedeutungen waren noch bemerkenswerter. Zum Beispiel trugen Witwen oft Trauerringe, die die Namen ihrer verstorbenen Ehemänner und verschiedene traurige Inschriften entweder auf Latein oder in der Landessprache trugen. Königin Victoria initiierte diesen Trend nach dem Tod ihres Ehemannes, Prinz Albert, im Jahr 1861. Andere Aristokraten und wohlhabende Personen folgten diesem Beispiel.
Nicht nur in Krankheit. Schädel schmückten auch in Gesundheit Ringe. Sie wurden ein beliebtes Motiv für Eheringe, und Martin Luthers Ehering ist ein großartiges Beispiel für diesen originellen Trend. Jedoch sind die Bilder des Todes häufig eine bevorzugte Technik in Memento Mori Schmuckstücken. Ihr Ziel war es, die Träger daran zu erinnern, dass sie am Ende ihrer Reise den Tod treffen werden. Daher müssen sie ihr Leben mit Würde führen.
Schädel in Subkulturen
Nach einem Popularitätsschub, der auf den Höhen der neugotischen Bewegung im 19. Jahrhundert folgte, schwand das Interesse an Totenköpfen bald wieder. Doch die Periode des Vergessens währte nicht lange. Nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs übernahmen kulturelle Außenseiter Kleidung militärischen Ursprungs und Kriegssymbole, um ihre Überzeugungen auszudrücken (denken Sie daran, dass der Totenkopf eines der Symbole auf Militäruniformen ist). Die Pioniere unter all diesen Subkulturen waren die Biker. Millionen von Soldaten kehrten von der Front zurück, fanden jedoch wenig Freude. Sie hassten das amerikanische Establishment und die Romantisierung des Militarismus. Sie fanden einfach keinen Weg in dieser neuen, unvertrauten Gesellschaft. Ironischerweise reichte die amerikanische Armee ihnen eine helfende Hand, indem sie überschüssige Militärausrüstung, einschließlich Motorräder, verkaufte. Trost im Fahren findend, machten sich Motorradfahrer enthusiastisch daran, Bikerclubs zu gründen und ihre Ansichten zu verbreiten. Als Protest trugen sie Militäruniformen sowie die Trophäen, die sie von den Schlachtfeldern mitnahmen. Ihre Ideen fanden Anklang bei Hippies, Gegnern des Vietnamkriegs und anderen Gleichgesinnten. All diese Menschen wählten Totenköpfe als Symbol ihrer Weltanschauungen.
Seit den 1960er Jahren haben Schädel verschiedene musikalische Subkulturen und Außenseitergruppen beeinflusst. Für sie sind Symbole des Todes zu einem Mittel geworden, um Verzweiflung, Wut und Enttäuschung über die Werte der modernen Welt darzustellen. Man kann Schädel in der Garderobe jedes Rockers, Punks, Metalheads und Grunge-Liebhabers sehen. Wir müssen den Ring von Keith Richards erwähnen, der genauso ikonisch ist wie der Gitarrist der Rolling Stones selbst. Sein Beispiel zeigte anderen Musikern, dass Schädel nicht nur willkommen sind, sie sind ein Muss für jeden selbstrespektierenden Rockstar.
Zusammen damit zogen Schädel die Aufmerksamkeit von Gesetzlosen und paramilitärischen Gruppen wie Neo-Nazis, Rassisten, Skinheads, Drogenhandelsbanden, Menschenhändlern und modernen Piraten auf sich. Für all diese Menschen wurden Bilder von Schädeln zu einer Todesherausforderung. Und gleichzeitig sind sie der visuelle Protest und die Ablehnung der allgemein anerkannten Kultur.
Skull-Mode im 21. Jahrhundert
Heute wurde ein Schädel mehr als nur ein Symbol für Außenseiter und Rebellen. Ja, er ist immer noch beliebt in der Biker-, Rocker-, Gothic- und Emo-Gemeinschaft. Darüber hinaus entdecken Schädel neue, bisher unbekannte kulturelle Territorien und erobern sie. Designer erkennen die faszinierende Kraft der Schädel und integrieren sie mutig in ihre Kollektionen. Sie haben wahrscheinlich Millionen von Variationen von Armbändern mit Schädelanhängern, Zucker-Schädel-Anhängern und Schuhen mit Schädelschnallen gesehen. Schädel zeigen ihre Schönheit auch auf einzigartigen Werken der Modekunst. Lassen Sie uns nur einige davon zählen:
- Gürtel mit einem Totenkopf-Schlüsselanhänger und einer Kollektion von Totenkopf-Schals von Alexander MacQueen;
- Diors Totenkopfringe und Anhänger, verziert mit Diamantkronen;
- Parfümflakons in Totenkopfform von Police (‚To be the Queen‘ und ‚To be the Woman‘);
- goldene, diamantbesetzte Totenkopf-Manschettenknöpfe von der Fine English Company und schwarze Gold- & Diamant-Totenkopf-Manschettenknöpfe von De Grisogono;
- Goldschmuck mit einem Smaragd, Rubin oder Diamanten in Form einer Schlange, die aus den Augenhöhlen des Schädels von Theo Fennell kriecht;
- der Hangman Skull Ring von Stephen Webster;
- Totenkopfuhren von der rebellischen Schweizer Uhrenfirma Corum;
- Platin-Schädel im Wert von 100 Millionen Dollar, besetzt mit 8601 Diamanten von Damien Hirst.
Die Liste könnte endlos weitergeführt werden. Der Punkt ist, dass Mode-Designer keine Angst davor haben, mit Todessymbolik zu experimentieren, und ihre Fans keine Angst davor haben, ihre Kreationen zu tragen. Wir sahen einen Höhepunkt des Interesses an Totenköpfen um 2012, als die Medien die Hysterie um das Ende der Welt schürten. Aber selbst nach dem verhängnisvollen 12.12.12 ist unsere Liebe für eigenwillige Symbolik nicht verblasst. Sie wird ständig durch das übertriebene Mysterium, das die Kristallschädel umgibt, angefacht. Die Piraten der Karibik haben auch ihren Beitrag geleistet, denn ein Pirat ist ohne Jolly Roger, schwarzen Fleck und all das Zeug undenkbar.
Ob du Totenkopf-Outfits und Schmuck trägst oder nicht, liegt ganz bei dir. Schließlich sind Geschmäcker verschieden. Eines ist jedoch sicher – wenn du dich für ein solches Symbol entscheidest, wirst du nicht unbemerkt bleiben.
Skulls von Bikerringshop
Wenn Sie auf der Suche nach einem Totenkopf sind, um Ihren Look zu vervollständigen, ist Bikerringshop der richtige Ort für Sie. Wir bieten eine Vielzahl von Schmuckstücken mit kühner Symbolik für Biker, Rocker, Punks, Goths und alle, die dunkle Ästhetik mögen. Ihnen gefällt etwas Künstlerischeres und Lebensbejahendes. Wie wäre es dann mit unseren Zuckerschädel-Ringen und Anhängern, verziert mit schwungvollen Mustern und leuchtenden Edelsteinen? Diese einzigartigen Stücke sind eine würdige Ergänzung zu femininen und exquisiten Outfits.
Wir helfen Ihnen dabei, ein komplettes Totenkopf-Outfit zusammenzustellen, wenn das Ihr Ziel ist. Massive Totenkopfringe, fachmännisch gefertigte Halsketten, elegante Anhänger, schwere Geldbeutelketten, beeindruckende Armbänder, auffällige Ohrringe und atemberaubende Lederbrieftaschen – das ist nur eine kurze Liste dessen, was Sie in unseren Kollektionen finden können. Unser Ziel ist es, Ihnen Schmuck zu bieten, der groß, laut und kühn ist. Gleichzeitig ist unser Schmuck nicht wegwerfbar. Aus Silber und Leder dauerhaft gefertigt, wird er Ihnen jahrzehntelang dienen. Glücklicherweise wird die Totenkopfmode nicht so bald verschwinden – Sie können sicher sein, dass Ihr Ring oder Anhänger von Bikerringshop die Zeit überdauern wird.