Individuare qualcuno vestito di nero dalla testa ai piedi, con eyeliner pesante e rossetto scuro, è ormai uno spettacolo che difficilmente fa alzare un sopracciglio. Celebrità come Billie Eilish e influencer come Alexa Black hanno abbracciato con tutto il cuore questa cupa estetica gotica, rendendola di nuovo cool. Seguendo il loro esempio, la moda tradizionale ha aperto le sue porte della cripta per accogliere nuovamente alla luce l’abbigliamento gotico.
Dovresti vivere sotto una roccia per non notare il rinascimento della moda gotica che torna di nuovo alla ribalta. Al di là delle passerelle di moda e degli editoriali, i Corporate Goth stanno canalizzando il loro lato oscuro negli uffici di tutto il mondo con abiti e cravatte color ebano. Nel frattempo, i casual goth sfoggiano apertamente le loro cose in centro e nei centri commerciali di tutta l'America indossando fluenti abiti neri e grossi stivali da combattimento. Lo stile gotico non è più una sottocultura di nicchia: la sua influenza può essere vista e sentita in tutta la cultura pop.
Gotico sempreverde
Questo non è il primo ritorno dei Gothic. Lo stile ha le sue origini nel movimento architettonico medievale del XII secolo. Con imponenti cattedrali e un fascino per il macabro, fu un radicale allontanamento dagli stili classici che lo avevano preceduto. Alla fine, consolidò il suo status come uno degli stili più persistenti, essendo la forza da non sottovalutare per più di 4 secoli.
Il primo ritorno epocale
A metà del XIX secolo, durante l’era vittoriana, il gotico conobbe una sorprendente rinascita. Le tendenze architettoniche neogotiche si diffusero in tutta Europa e in America, con guglie grandiose, archi rampanti e vetrate colorate. Questo fascino per l’estetica medievale trovò il suo riflesso anche nella moda vittoriana.
Tuttavia, lo stile gotico vittoriano non era un’imitazione diretta della moda medievale. Invece, fondeva elementi romantici e oscuri del Medioevo con la sensibilità vittoriana contemporanea. Gli abiti da donna presentavano vita aderente e gonne ampie come la moda del giorno, ma utilizzavano ricchi velluti e sete in colori scuri come il bordeaux, il viola e il nero. Dettagli stravaganti come colletti di pizzo, maniche a sbuffo e volant aggiungevano ancora più drammaticità. Accessori tra cui ombrelloni e guanti neri, cammei e pendenti con croci ingioiellate completavano il look.
Questo movimento neogotico emerse come reazione contro il freddo razionalismo della Rivoluzione Industriale. In contrasto con le macchine senz’anima, il romanticismo gotico enfatizzava l’emozione, l’immaginazione e l’individualismo. Oltre a ciò, racconti gotici come Frankenstein di Mary Shelley e Dracula di Bram Stoker hanno alimentato il gusto del pubblico per il macabro e il soprannaturale.
Gotico alla fine del secolo
Meno di un secolo dopo, il gotico divenne una sottocultura. Ha coinciso con la rivoluzione punk britannica negli anni '70. I pionieri del movimento - Siouxsie and the Banshees, The Cure, Joy Division e Bauhaus - resero popolare un tipo di musica più oscura e suggestiva.
Con i loro video, le esibizioni dal vivo e le apparizioni pubbliche, hanno davvero portato la moda gotica in primo piano. Siouxsie Sioux, ad esempio, si adornava con capelli neri netti, ombretto scuro, collane e braccialetti di pelle, oltre a vestiti disordinati o strappati per un tocco in più. Robert Smith dei The Cure ha pionierato il grande bouffant nero, il rossetto sbavato e l'eyeliner in stile procione. Naturalmente, i loro fan hanno seguito il loro esempio, contribuendo a sviluppare il look Goth primordiale.
Negli anni '80, la moda gotica si trasformò in uno stile più estremo e sessualizzato. Pelle nera attillata, punte, calze a rete, trucco drammatico da vampiro e grandi capelli neri con permanente o arricciati definivano l'immagine goth degli anni '80. I ragazzi del club indossavano lattice, corsetti e stivali alti per uno stile sinistro. Allo stesso tempo, il gotico iniziò ad assumere caratteristiche glamour. Luminari del design come Alexander McQueen, John Galliano e Thierry Mugler hanno elevato il Goth attraverso collezioni di passerelle nere di alta moda.
Gli anni '90 hanno visto il tono gotico attenuarsi in un romantico look revival vittoriano ispirato a film come Dracula di Bram Stoker. Abiti di velluto, camicette di pizzo, gilet, redingote e mantelli imitavano l'eleganza vampirica. Quelli che indossano questi outfit come se discendessero dalle pagine delle creazioni di Poe e Byron.
All'inizio degli anni 2000, il Goth si è incrociato con l'ascesa della musica Emo e dei jeans attillati. Capelli neri sbiaditi, magliette di band, eyeliner scuro, gioielli a forma di teschio e piercing facciali collegavano le due sottoculture vestite di nero. La diffusione globale della moda giapponese Gothic Lolita, nota per i copricapi in pizzo e gli abiti neri simili a bambole, ha ulteriormente diversificato il panorama.
Questo ci porta al momento presente. Il nostro strano mondo post-pandemia vede lo stile gotico risorgere dalla tomba ancora una volta. Una nuova generazione di fashioniste sta riscoprendo un'estetica apparsa per la prima volta sulla scena 800 anni fa. Le ragioni di fondo sono complesse, ma il gotico sembra sempre risorgere in tempi di sconvolgimenti culturali.
Rinascimenti post-pandemia
La pandemia di COVID-19 ha gettato un’ombra lunga e minacciosa sul nostro mondo. Sentimenti di ansia, isolamento e un’acuta consapevolezza della mortalità si sono intrecciati nel tessuto della nostra vita quotidiana. È durante questi periodi di profonda incertezza e vulnerabilità che le persone cercano istintivamente strade artistiche per navigare nelle loro complesse emozioni.
In questo contesto, l’enigmatico regno dell’abbigliamento gotico si presenta come uno sbocco avvincente. Rossetto nero, violini dolorosi e immagini romantiche della morte forniscono un mezzo per esprimere preoccupazioni valide sullo stato dell’umanità. Attraverso questa devozione estetica all'oscurità, gli appassionati del gotico possono esternare le proprie paure in modo catartico.
Tuttavia, la moda gotica non è solo uno sbocco per elaborare le turbolenze; è un portale per l'evasione. In un mondo definito dalla sua cruda e spesso scoraggiante realtà, il fascino delle creature mitiche, in particolare dei vampiri, inietta una dose tanto necessaria di straordinario nel mondano.
Inoltre, il gotico ha storicamente prosperato in tempi di tumulto culturale. La Morte Nera diede il via all’era del tardo gotico medievale rendendo la mortalità spaventosamente reale. Il gotico vittoriano nacque nel mezzo della rapida industrializzazione. La scena punk degli anni '70 incanalò la recessione economica in una ribellione lunatica.
Ora, il trauma collettivo del COVID-19 provoca un risveglio simile. Con così tante perdite insensate di vite umane, le persone trovano conforto nel connettersi con l'estetica della mortalità. Il fascino dei cimiteri, dei corvi e dell'eleganza malinconica è ora più evidente che mai.
L’instabilità politica alimenta le fiamme gotiche
Oltre alla pandemia, l’instabilità politica in tutto il mondo ha stimolato l’interesse per l’abbigliamento gotico. Le guerre in corso, le violazioni dei diritti umani, l’autoritarismo e la leadership inetta hanno lasciato molti disillusi. Il flusso inesorabile di notizie scoraggianti li ha logorati, lasciandoli desiderosi di un cambiamento più profondo.
In questa situazione, il Gothic emerge come una ribellione contro lo status quo. Indossare completi scuri diventa una dichiarazione simbolica di malcontento nei confronti di società che appaiono ingiuste o prive di scopo. Allo stesso tempo, la romanticizzazione della morte rappresenta il desiderio di lasciarsi alle spalle un mondo distrutto.
I giovani che condividono questi sentimenti ricorrono allo stile gotico per trovare comunità. Il legame con gruppi come i Bauhaus o film come Il Corvo aiuta a creare connessioni significative e a trovare conforto. Nel nostro mondo apparentemente ostile, questi legami forniscono solidarietà e speranza.
Il loro abito gotico, sorprendente come le insegne militari, attira l'attenzione negli spazi pubblici. Ciò costringe gli outsider a riconoscere la loro presenza e l’insoddisfazione di fondo che rappresentano. Sebbene la loro influenza possa essere limitata, la loro espressione personale la dice lunga, chiedendo che il mainstream non chiuda un occhio sulle questioni sociali.
Fino a quando le crisi politiche non si saranno stabilizzate, l’abbigliamento gotico rimarrà attraente per gli individui in cerca di significato e ribellione.
Nostalgia del passato
La nostalgia spesso guida la rinascita delle tendenze retrò. Man mano che avanziamo negli anni 2020, c’è un crescente attaccamento sentimentale alla cultura pop dei decenni passati. Gli anni ’90 e i primi anni 2000 in particolare sono diventati una delle principali fonti di ispirazione.
La musica, i film e la moda della scena goth degli anni '90 portano con sé un certo romanticismo per i millennial che hanno raggiunto la maggiore età in quel periodo. Cose che definiscono l'epoca come i film di Tim Burton, Vampire: The Masquerade LARPing e lo shopping su Hot Topic rappresentano un periodo più innocente di scoperta e libertà per molti adulti di oggi. Rivisitare ciò che era il passato diventa per loro un modo per riconnettersi con la loro giovinezza.
Il revival gotico dei primi anni 2000 suscita un simile senso di nostalgia sia nei Millennial più anziani che nei giovani della Generazione X. Pensa a mettere a tutto volume Marilyn Manson e Korn dai walkman, stare alzato fino a tardi a guardare Queen of the Death of Underworld su DVD e vestirti con girocolli a forma di palla e pantaloni Tripp per le gite al centro commerciale. Era un'epoca in cui molte persone sui trent'anni esprimevano la loro angoscia adolescenziale e mettevano in discussione il mondo che li circondava.
Avanzando di un paio di decenni, il ciclo delle tendenze consentirà a questa generazione di rivendicare il proprio lunatico individualismo. Ascoltare Type O Negative e curare una collezione di abiti neri li aiuta a rivisitare il loro viaggio adolescenziale alla scoperta di sé. La nostalgia trasforma ancora una volta ciò che era nuovo e spigoloso in qualcosa di contemporaneo.
Uniti nella diversità: il gotico come sottocultura accogliente
Anche se a prima vista può sembrare ostile, la comunità gotica è davvero una delle sottoculture più diverse e accoglienti. Nonostante l'estetica oscura, i Goti incoraggiano le persone ad abbracciare il loro vero sé senza paura del giudizio. Questo ambiente inclusivo rende il Gothic più attraente che mai dopo anni di isolamento dovuto alla pandemia.
La sottocultura riunisce persone di ogni provenienza, identità e interesse attraverso un amore condiviso per l'estetica gotica. Che tu sia un goth aziendale, un goth romantico o un cyber goth, c'è un posto per te. Età, identità di genere, razza, orientamento sessuale: niente di tutto ciò ha importanza per i veri Goti.
Dopo essere stati socialmente esclusi per così tanto tempo, avere una famiglia prescelta che li accetta è profondamente significativo. Dal pogo in discoteca alle chat online, i Goth si sostengono e si danno forza a vicenda per vivere in modo autentico. Al di là delle borchie e delle calze a rete c'è una comunità vivace e solidale.
Con così tanti sapori gotici da esplorare, ogni persona può creare il proprio manifesto sartoriale. Che tu sia in sintonia con l'eleganza vittoriana o con i look tribali post-apocalittici, il tuo stile è il benvenuto. Dopo aver sopportato per troppo tempo gli ideali mainstream, l'infinita creatività e libertà che il Goth offre è irresistibile.
Liberare la creatività attraverso l'abbigliamento gotico
Parlando di creatività, lo stile gotico al suo interno significa abbracciare il tuo artista interiore. Permette alle persone di liberarsi dal conformismo tradizionale attraverso l’espressione di sé. Con il fast fashion fatto con lo stampino che domina i negozi, il desiderio di creazioni uniche è profondo. La moda gotica scalfisce quel desiderio creativo di distinzione.
Anche se alcune sagome e tonalità scure dominano lo stile gotico, le possibilità sono infinite. Solo la tua immaginazione stabilisce i confini. Mescola texture e colori. Combina corsetti vittoriani con metalli futuristici. Qui la personalizzazione regna sovrana e ogni pezzo diventa unicamente tuo.
Nonostante le sue radici anti-establishment, il gotico è penetrato nei principali marchi di moda. Tuttavia, gran parte dell'innovazione proviene da produttori indipendenti e artigiani Etsy. Ogni elaborato indumento gotico è un'opera d'arte indossabile, intagliato, cucito e scolpito a mano.
Le tecnologie moderne ora assistono anche nella fabbricazione. La tecnologia laser incide meticolosamente modelli intricati nella pelle, mentre le stampanti 3D creano delicati gioielli gotici. Eppure, sotto questi progressi, persiste uno spirito artigianale tangibile.
Lungi dall'essere solo uno stile antiquato, il gotico incorpora facilmente anche tessuti moderni come lattice, finta pelle, tessuti metallici e così via. Il continuo spirito di sperimentazione mantiene vibrante la sottocultura.
Dopo essere state imbottite dalle tendenze, le persone desiderano provare qualcosa di radicale. L'abbigliamento gotico può aiutarti a soddisfare la tua curiosità. Ti invita a sbocciare nel tuo sé più autentico e creativo. Non ci sono regole su come manifesti la tua estetica oscura. Puoi anche incorporare tocchi di colori chiari e vibranti. Le possibilità sono infinite quando prendi ispirazione dall'interno.
Il minimalismo mainstream porta desiderio di drammaticità
Negli ultimi anni, la moda tradizionale è stata dominata da un minimalismo elegante e neutro. Marchi come Everlane e COS incarnano questa estetica essenziale nei toni tenui del beige, bianco e nero. Anche se sofisticata, dopo un po’ questa sensibilità attenuata non riesce più ad emozionare.
Al contrario, l’abbigliamento gotico irradia un dramma minaccioso. Mantelli fluttuanti, sorrisi volpini e sguardi malinconici raccontano storie visive. Le texture ricche e i dettagli decorati conferiscono ad ogni outfit una dimensione. In un'epoca di sterile identità, il gotico porta un tocco accogliente di individualità e mistero
Oltre allo stile Scandi minimalista, i social media valorizzano anche il perfezionismo curato e raffinato. In questo contesto, il Gothic diventa una forza che si ribella alla pressione di conformarsi a fonti omogenee. Rossetto nero sbavato e capelli arruffati sputati in faccia alle facciate.
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Quando ogni influencer sembra vagamente uguale, le persone desiderano qualcosa di audace e impenitente. Indossare collane di pizzo nero e croce ankh potrebbe essere proprio ciò di cui hai bisogno per rivendicare un senso di personalità. Anche piccoli tocchi gotici sono in grado di ravvivare enormemente il proprio look.
Il gotico ha un futuro?
Come un vampiro meditabondo, la moda gotica sembra immortale, destinata a risorgere ancora e ancora. Nonostante il suo status di nicchia, il linguaggio visivo del gotico continua a catturare l’immaginazione attraverso le mutevoli maree culturali. Il suo mix di fantasia, malinconia, ribellione e artigianato offre un seducente spazio creativo alternativo che non può essere replicato.
Ogni revival porta anche un'evoluzione stilistica mentre le nuove generazioni lasciano il segno. Ciò che era iniziato come grandiosità architettonica medievale si è trasformato in anarchia punk, neon cybergoth e ora autoriflessione post-pandemia. Finché le persone cercheranno l’immaginazione e l’evasione, il gotico si reinventerà.
Forse un giorno un’estetica gotica dominerà le passerelle e le strade come nell’Alto Medioevo. Per ora, rimane una sottocultura che ribolle a intermittenza quando il mainstream lascia le persone a desiderare più anima e avanguardia. Sia che si indossi velluto stropicciato nei fine settimana o che si indossino calze a rete per una serata fuori, il potere simbolico del gotico persiste.
L’oscurità non svanisce mai del tutto. Il gotico alla fine risorge sempre, più seducente che mai. Come cantava il Bauhaus, “Dark entrys, dark exits” – il gotico va e viene, ma il suo spirito persiste immortale.