주얼리 제작은 복잡하고 힘들지만 믿을 수 없을 정도로 흥미로운 과정입니다. 거리에 있는 사람에게는 그것이 일종의 마법처럼 느껴질 수도 있습니다. 실제로, 눈에 띄지 않는 금속 덩어리로 복잡하고 정교한 주얼리를 만드는 것은 그다지 놀라운 일이 아닙니다.
한편, 주얼리 제작은 결코 마술이 아닙니다. 대신, 그것은 지식, 경험, 그리고 많은 기술의 융합입니다. 은세공인은 대담하면서도 온화하고, 강하면서도 섬세하며, 창의적이면서 정확해야 합니다. 이것이 진짜 보석 걸작을 만드는 유일한 방법입니다.
Bikerringshop에서는 눈에 띄는 작품으로 카탈로그를 채우는 경험 많고 재능 있는 은세공인 팀을 구성한 것을 자랑스럽게 생각합니다. 그들 덕분에 우리는 손으로 제작한 매우 다양하고 독특한 실버 반지를 제공할 수 있습니다. 은괴를 어떻게 멋진 바이커 반지로 바꾸는지 궁금한 적이 있나요? 그렇다면 이번 포스팅에서는 스털링 실버 핸드메이드 반지 제조의 미스터리를 공개하겠습니다.
고대에는 반지가 어떻게 만들어졌는가
그것에 대해 자세히 알아보기 전에 먼저 수천 년 된 반지와 우리 조상들이 반지를 만든 방법에 대해 몇 마디 말씀드리겠습니다.
그래서 수세기 전에 사람들은 보석을 만드는 방법을 전혀 몰랐을 때에도 여전히 자신을 꾸미고 싶어했습니다. 역사가들은 최초의 고리가 풀잎으로 만들어졌다고 믿습니다. 물론, 이 손 장신구는 매우 깨지기 쉬웠기 때문에 고대인들은 좀 더 내구성이 있는 옵션을 찾고 있었습니다. 나무와 관목의 유연한 가지, 뼈, 가죽, 돌 등 이러한 재료는 초기 보석 제작의 기초를 형성했습니다.
사람들이 금속을 발견하고 광석에서 금속을 제련하는 방법을 배우면서 모든 것이 바뀌었습니다. 그것은 보석 장인 정신의 번영에 자극을주었습니다. 고대 장인들은 다양한 금속 가공 방법을 개발할 수 있었습니다.
- 아치형;
- 단조;
- 주조;
- 트리밍;
- 연마;
- 녹는;
- 교련.
이러한 방법 중 다수는 여전히 사용되고 있습니다.
장인들은 귀금속으로 주얼리를 제작할 때 정말 창의적이었습니다. 금과 은은 꽤 비싸기 때문에 보석상들은 금과 은을 얇게 늘려서 최종 제품의 가격을 더 매력적으로 만들려고 노력했습니다. 그들은 연성 금속을 가열하여 얇은 호일 시트에 펼쳤습니다. 그런 다음 이 포일을 비금속 위에 붙였습니다. 포일링된 반지는 금처럼 보였지만 실제로는 그렇지 않았습니다. 로마 역사가 플리니우스(Pliny)에 따르면, 고대 보석상들은 금 30g을 네 손가락 너비의 750평방미터 크기의 호일 시트로 늘릴 수 있었습니다. 오늘날 이 방법은 시간이 많이 걸리기 때문에 거의 활용되지 않습니다. 그럼에도 불구하고 보석상들은 여전히 값싼 귀금속이나 비금속을 고급스러운 귀금속으로 덮고 있지만 그들이 선호하는 방법은 전기도금입니다.
포일링 외에도 고대 보석 제작 기술은 융합에 의존했습니다. 융합은 표면, 특히 면적이 넓은 표면을 '도금'하는 또 다른 방법입니다. 아말감은 금과 수은의 혼합물입니다. 아말감으로 구리 고리를 칠한 후 둘 다 뜨거운 오븐으로 보내졌습니다. 수은이 증발하여 구리 표면에 금이 남습니다. 아시다시피 수은은 독성이 있기 때문에 이 방법은 오늘날 폐기되었습니다.
보석을 만드는 또 다른 인기 있는 방법은 금선과 은선을 만들어 특정 모양으로 구부리고 꼬는 것이었습니다. 고대 이집트의 장인들은 직경 0.3mm(사람 머리카락 굵기)의 철사를 생산할 수 있었습니다.
수제 반지와 기계로 만든 반지
말할 필요도 없이 앤티크 주얼리는 손으로 만들어졌습니다. 자동화된 생산방식은 19년 산업혁명 이전에는 존재하지 않았습니다.일 세기. 손으로 만든 반지는 예상대로 비쌌고 지금도 그렇습니다. 결국 하나의 사본으로 보석을 만드는 데는 많은 시간과 기술, 재능이 필요합니다. 그러나 그 결과는 모든 기대를 뛰어넘었습니다. 사람들은 나머지 사람들과 구별되는 독특한 주얼리로부터 혜택을 받을 수 있었습니다.
산업화 시대에는 대부분의 주얼리가 기계적으로 제작되었습니다. 한편으로는 훨씬 더 저렴한 가격으로 대규모 배치를 생산할 수 있습니다. 반면에, 그것은 독창성을 희생했습니다. 동일한 배치의 반지는 완전히 동일하게 보입니다. 그렇다고 해서 대량생산된 반지가 단지 영혼이 없는 기계의 노동의 산물이라고 생각해서는 안 됩니다. 기계로 만든 보석에도 육체 노동의 일부가 투입됩니다. 적어도 그것들은 인간에 의해 설계되었습니다.
스털링 실버 수제 반지 by Bikerringshop
Bikerringshop에서는 제조 공정의 모든 단계에서 인간의 손을 활용합니다. 디자이너는 아이디어를 내고 이를 도면으로 마무리하며, 은세공인은 금속으로 디자인을 재현한 다음 조각과 보석으로 장식하고 최종 손질을 추가합니다. 예, 수공구를 사용하여 모든 것을 수동으로 만드는 데는 시간이 더 걸리지만, 저희는 귀하가 자신만의 개성을 지닌 반지를 갖기를 원하므로 그만한 가치가 있습니다.
오늘날 스털링 실버 수제 반지가 생산되는 방법
오늘날 주얼리 제조업체들은 캐스팅, 드로잉, 롤링, 스탬핑이라는 네 가지 인기 있는 반지 생산 방법을 활용합니다. 첫 번째 방법은 기계 생산과 수동 생산 모두에서 널리 사용되는 반면 다른 방법은 보석 공장에 배포됩니다.
아래에서는 구상부터 제작까지 실버반지를 제작하는 전체 과정을 안내해 드립니다.
1단계. 주얼리 스케치
환상이 현실로 바뀌기 전에, 이 환상이 먼저 구상되어야 합니다. 디자이너가 마음 속에 아이디어를 갖고 나면 스케치나 그림으로 이를 선보입니다. 이 도면은 링 제작의 마스터플랜이 됩니다.
디자이너들은 미래의 반지가 어떻게 보일지 보여주기 위해 여러 각도에서 미래의 반지를 그립니다. 일부 디자이너는 구식 방식으로 작업합니다. 연필을 사용하여 비전을 종이에 옮깁니다. 그러나 대부분의 현대 보석상은 CAD 소프트웨어를 사용하여 스케치를 더 빠르고 정확하게 만듭니다.
디자인 단계에서 예술가의 비전은 구체적인 형태를 취합니다. 보석상은 다음을 생각해냅니다.
- 장식 요소;
- 석재 상감의 수, 유형, 크기 및 모양;
- 설정 유형 및 기타 기능 요소.
2단계. 마스터 패턴
다음 디자인 확정 단계는 마스터 패턴 제작입니다. 이것은 캐스팅 후 링이 어떻게 보일지 보여주는 일종의 몰드입니다. 마스터 패턴에 사용되는 몇 가지 재료가 있습니다.
- 니켈-아연 합금 또는 기타 비귀금속 합금. 반지는 값싼 재료로 만든 다음 고무를 바르고 구워냅니다. 다음으로 고무를 자르고 링 각인이 있는 내부 부분을 사용하여 왁스 모델을 만듭니다.
- 반지가 단품으로 제작되는 경우 모델은 왁스로 직접 제작되는 경우가 많습니다. 보석상은 말 그대로 왁스 덩어리에서 예비 반지의 모형을 갈아냅니다.
- 모델을 만드는 또 다른 인기 있는 방법은 3D 프린팅입니다. CAD 소프트웨어는 3D에 연결되어 왁스로 링을 재현합니다. 재료는 레이저로 절단됩니다. 그러므로 이 방법의 정확성은 칭찬할 여지가 없습니다.
왁스 모델
3단계. 점토성형
핸드메이드 반지 제작에 있어 가장 중요한 단계는 은을 주조하는 단계입니다. 원칙적으로 반지는 시간이 너무 많이 걸리기 때문에 하나씩 캐스팅하지 않습니다. 대신 두꺼운 막대에 몇 개의 왁스 모형이 부착되어 있습니다. 보석상들은 농담으로 나무라고 부릅니다. 그런 다음 이 '나무'를 특별한 점토로 정성스럽게 성형하고 구워냅니다. 이 프로세스에는 세부 사항에 대한 정확성과 주의가 필요합니다. 은세공인은 점토 덩어리가 단 하나도 깨지지 않고 균일하게 건조되도록 해야 합니다. 게다가 모든 왁스가 녹아 쏟아져 나와야 합니다. 모든 것이 예상대로 되면 보석상은 보석 주조용 속이 빈 주형을 얻습니다.
4단계. 캐스팅
은반지가 전부 은으로 만들어진 것은 아니라는 사실을 여러분도 알고 계실 것입니다. 유연한 귀금속에 다양한 합자(다양한 조합의 비귀금속)를 첨가하여 더욱 단단하고 내구성을 높였습니다. 스털링 실버(우리 제품에 사용되는 허용량)에는 순은 92.5%, 구리 7.5%가 포함되어 있습니다.
용융된 금속은 균일한 합금을 얻기 위해 철저히 혼합됩니다. 합금이 준비되면 점토 주형에 붓습니다. 일부 제조업체에서는 기성품 스털링 실버를 사용합니다. 그냥 녹여서 틀에 채워 넣으면 됩니다.
은 용해
5단계. 금형에서 울림
합금이 굳은 후 은세공인은 고압 워터젯으로 점토층을 제거합니다.
6단계. 선택사항. 반지 조립하기
때때로 반지는 여러 부분으로 조립해야 할 정도로 화려한 디자인을 갖추고 있습니다. 주조 후 이러한 부품은 서로 납땜되거나 나사로 고정됩니다. 이 단계가 끝나면 항목이 거의 완성된 것처럼 보입니다.
은색 중세 갑옷 반지는 세 부분으로 구성되어 있습니다.
7단계. 연마
은세공인이 틀에서 반지를 꺼내면 그 반지는 보기 흉해 보입니다. 이 더럽고 거친 조각들은 아직 아름다운 백조가 되지 못한 미운 오리새끼들이다. 그리고 변형을 완료하려면 연삭과 연마를 거쳐야 합니다.
- 연삭 - 초기, 거친 마무리 과정; 결함을 제거하고 링 표면을 고르게 만드는 데 도움이 됩니다.
- 폴리싱(polishing) - 링에 부드러움과 거울광택을 주는 최종 손질입니다.
때때로 연삭과 연마가 텀블링이라는 공정에서 결합됩니다. 링은 일종의 연마제, 일반적으로 작은 강철 또는 플라스틱 구체가 있는 진동 텀블러(드럼)에 삽입됩니다. 금속과 연마재는 서로 마찰하여 버를 제거하고 때를 제거합니다.
8단계. 선택사항. 꾸밈
반지의 생크에 다양한 조각이 새겨져 있는 것을 꽤 자주 볼 수 있습니다. 조각은 반지가 이미 연마되었지만 아직 연마되지 않은 경우에 적용됩니다. 대부분의 경우 조각은 흑화 및 산화와 결합됩니다. 즉, 부조(특히 움푹 들어간 부분)를 더욱 뚜렷하고 강조하기 위해 인위적으로 가속 변색하는 과정입니다.
먼저 기술자는 은, 황, 납, 구리가 포함된 소위 실버 블랙을 준비합니다. 그런 다음 그것을 은반지의 표면에 융합시킵니다. 은색 검정색은 최소 0.3mm 깊이의 구멍, 홈, 자국, 움푹 들어간 부분을 채웁니다. 이러한 오목한 부분은 조각, 가우징, 엠보싱 또는 에칭을 통해 얻습니다. 특정 방법은 검정색 디자인의 모양에 영향을 미칩니다.
주얼리와 블랙 실버 사이에 결합을 형성하려면 둘 다 특수 오븐에서 가열해야 합니다. 검은 은은 녹아서 가라앉은 표면을 채웁니다. 그런 다음 보석상은 과도한 부분을 제거하고 돌출된 부분을 연마하여 놀라운 흑백 대비를 강조합니다. 이러한 반지는 아름다울 뿐만 아니라 보호층이 추가되어 있어 오래 사용할 수 있습니다.
9단계. 선택사항. 마무리 손질
광택이 나는 은이 위엄있어 보인다는 사실에도 불구하고 모든 패셔니스타가 광택을 유일한 옵션으로 간주하는 것은 아닙니다. 무광택 마감이나 화려한 마감을 좋아한다면 다음을 선택하세요.
- 브러시 마감 - 와이어 브러시로 섬세한 세로 표시 적용
- 샌드블래스트 마감 - 미세한 연마재를 고압으로 불어내는 샌드블래스팅으로 거칠고 거친 질감이 가능합니다.
- 해머드 마감 - 보석 세공인이 특수 해머를 사용하여 얕게 움푹 패인 부분을 적용한 후 반지 표면을 광택 처리하거나 새틴 마감 처리합니다.
10단계. 선택사항. 스톤 인레이
반지에 석재 상감이 있어야 한다면 이 단계에서 장착됩니다.
먼저, 보석학자, 즉 광물 분야의 전문가가 적절한 보석을 선택합니다. 이것은 다소 복잡한 과정입니다. 돌의 색상, 크기, 투명도 등이 일치해야 합니다. 다음으로, 광물이 선택되면 보석상은 이를 세팅의 특수 구멍에 설치합니다. 이 힘든 작업에는 많은 관심과 관심이 필요합니다. 한편으로 돌은 금속 프레임에 안정적으로 부착되어야 합니다. 반면, 깨지기 쉬운 보석은 긁힘이나 칩이 생길 수 있으므로 조심스럽게 다루어야 합니다.
10단계를 모두 수행한 후에는 링이 완전히 제조된 것으로 간주됩니다. 하지만 아직은 준비가 완벽하지 않습니다. 그것은 여전히 특징이 필요합니다. 홀마크는 어떤 은합금이 사용되었는지 보여주는 스탬프입니다. 우리는 925 스털링 실버를 사용하므로 우리 제품에는 925 인증 마크가 있습니다. 그 후, 링을 주의 깊게 검사하여 사소한 결함이 있는지 찾아냅니다. 그런 다음에야 우리는 그것들을 사랑하는 친구 여러분에게 보냅니다.